Здравствуйте, друзья!

Я давно уже обещал написать этот пост, и вот наконец-то он предлагается вашему вниманию.

Сегодня можно встретить огромное количество рекомендаций по поступлению в театральное училище. Причина проста - все хотят заработать на поготовке вас к поступлению. К сожалению, не очень беспокоясь, что от их "советов" во многом зависит ваша дальнейшая актёрская судьба.

Однако, из-за не глубокого понимания темы и собственной интерпретации авторов, эти рекомендации у меня вызывают ассоциацию с Сольери, который с помощью математики пытался сочинять музыку. Надеюсь, помните, что из этого вышло... Он убил Моцарта.

А от некоторых опусов даже наворачиваются слезы. К сожалению, не от радости…

Не буду скрывать, раньше я тоже следовал по такому пути от своей неопытности и меркантильности, но сейчас стараюсь не подаваться алчныму соблазну и горе популярности. И мои последние рекомендации выглядят уже более… профессиональными и толковыми, что ли…

Но, не будем об этом. Цель сегодняшнего поста заключается совсем в другом. Сейчас я поделюсь с вами реально проверенными способами поступления в театральные училища, которые во многих случаях действительно работают.

Итак, вы приняли решение стать драматическим актёром или актрисой театра и кино. А мамам, папам и другим близким и дальним родственникам не удалось отговорить вас от этой бредовой идеи. Следующим этапом в достижении вашей мечты станет поступление в театральный ВУЗ или, в простонародье, — театральное училище. И самое важное, прохождение творческого конкурса.

И сразу же масса вопросов: Что такое творческий конкурс? Из чего состоит? Как к нему готовиться? Какую лучше брать прозу, стихотворения и басни? Каков критерий выбора? Сколько они должны быть по времени? Как надо выглядеть и что надеть? Какие они — эти экзаменаторы, проводящие конкурсный отбор? Злые или добрые? Что могут попросить дополнительно сделать и зачем?

Ай...Ой... ПАНИКА!!!

Куда бросаться? К кому обращаться за помощью? Что делать? Ха... ха... Извечный русский вопрос.

УСПОКОЙТЕСЬ!

Прежде всего — успокойтесь и расслабьтесь. Сейчас во всем разберёмся. «Релакс», как говорил мой Учитель - Феликс Михайлович Иванов.

Сначала, что такое творческий конкурс, зачем нужен и с чем его едят.

Творческий конкурс — обязательный экзамен во всех театральных училищах нашей страны.
Что бы понять, что это такое, представьте себе набор сито для просеивания муки. Каждое последующее сито имеет отверстия меньшего диаметра.
Творческий конкурс точно такой же набор, состоящий из предварительных просмотров — собеседования, нескольких туров, ещё их называют прослушиваниями, пластического экзамена и коллоквиума - разговора с художественным руководителем и педагогами будущего курса.

Количество этапов в наборе и их предназначение может меняться, например добавится вокальное прослушивание, или пластический заменят на танцевальный. Это зависит от характера обучения в училище и пристрастий руководителя курса. Каждое сито в наборе нужно для выявления способностей и природных данных необходимых в актёрской профессии. И как следствие, отсев абитуриентов не пригодных для обучения.

К слову. Пройдя один из этапов, не думайте что вас взяли и вы счастливый обладатель выигрышного билета. Нет. Это только начало марафонской дистанции и до конца ещё очень далеко. Но Вы, дойдёте. Я в этом уверен.

Продолжим. Теперь о каждом этапе подробнее.

Предварительные просмотры.

Всё начинается с предварительного просмотра. На этом этапе происходит самый большой отсев желающих стать актёрами, но и требования здесь самые мягкие. Ваша задача просто привлечь к себе внимание, выделиться из общей массы поступающих. И как результат, получить допуск к первому туру конкурса.
Во многих училищах такой первичный отбор проводят студенты выпускного курса, ассистенты педагогов, стажёры или вторые педагоги. Мастера и ведущие преподаватели очень редко присутствуют на прослушивании. Но бывают исключения.

Как же сделать так, что бы на вас обратили внимание?

Вы должны чем-то отличаться от всех в вашей двадцатке, десятке или пятерке. Для этого все средства хороши. Стеснятся не надо. Всё как на рынке. Вы товар. А любой продавец знает, что покупателя в начале привлекает лишь вид продукта, а уж потом вкус. Пробовать вас будут потом. На турах.

Теперь вы решили, что у вас нет внешних данных для актёрской профессии? Не очень красивы и слишком полноваты? А как же тогда Евгений Павлович Леонов, Алексей Николаевич Грибов, Фаина Георгиевна Раневская, Татьяна Ивановна Пельтцер и Инна Михайловна Чурикова? Прямо скажем не красавцы. Однако их смело можно отнести к разряду великих актеров. Они слава русского театра и наша с вами гордость.

Маленькое пояснение: на курсе нужны студенты с разными внешними и внутренними данными. Разными. И желательно в двух, а то и в трёх экземплярах, на случай болезни или отчисления одного из учеников. Учтите, что руководитель и педагоги курса должны поставить дипломные спектакли, а для этого нужны исполнители различных амплуа. Поэтому не переживайте. На этот «ковчег» берут всяких: высоких, низких, толстых, худых, красивых и … не очень.

Советую посмотреть по MTV или в интернете сериал «Топ модель по Американски» с Тайрой Бенкс. Даже в модельном бизнесе побеждают разные. Включая саму Тайру, у которой очень проблемная нижняя часть тела.

Итак, на этапе предварительных прослушиваний самое главное верный настрой, правильно подобранный чтецкий материал и хороший внешний вид — одежда, причёска и для девушек грамотный make-up (макияж).

О чтецком материале чуть позже. Сейчас о настрое и внешнем виде и его использовании.

Психологическая настройка на творческий конкурс самый важный элемент вашей подготовки.

Начать её надо с работы с воображаемыми образами, проще говоря, с фантазиями. Представьте себе прохождение экзамена, как уже свершившийся факт с положительным для вас результатом. Эти представления должны быть яркими и очень реалистичными. Со всеми подробностями, включая запахи, звуки, музыку, голоса людей и машин, действиями, которые совершают люди в ваших образах. Добавьте к этому ещё и вкусовые ощущения. Картинка должна быть полной, как в 3D кинотеатре.

Приступить к этой подготовке надо недели за две перед предварительным прослушиванием, чтобы выработать в себе устойчивую установку на победу, как на промежуточную цель в вашей актёрской карьере, и отношение к поступлению в училище, как самому радостному событию в вашей жизни. Рекомендую, повторять этот тренинг как можно чаще. Хотя бы один раз в день.

Во время самого же конкурса перед чтением вашего материала рекомендую нюхать что-то с сильным, но приятным запахом. Это поможет вам удержать верный настрой в такой нервной обстановке.

Кстати, Иннокентий Михайлович Смоктуновский нюхал апельсины на репетициях «Идиота». И это ему очень помогало.

К слову. Обратите внимание, что в большинстве случаев в училище принимают людей, пришедших на экзамен за компанию с друзьями, чтобы только их поддержать. Настрой таких поступающих был самый правильный. Их в этот момент интересовал процесс поступления друзей, а не свой собственный результат. Вот такое отношение и помогло им максимально проявить на конкурсе свой природный потенциал.

Теперь о внешнем виде и его использовании.

Одежда, как впрочем, причёска и make-up должны по возможности скрывать недостатки и выявлять достоинства.

Для девушек. Платья, юбки, блузки. И ни каких брюк или брючных костюмов, маек и выглядывающих из под одежды бретелек лифчиков. Так одеваться будете потом, когда поступите в училище. Верх рекомендую с длинным рукавом. От волнения сосуды сужаются и нарушается кровоснабжение. Руки выглядят синюшными. Лучше их прикрыть. Не надо слишком глубоких вырезов на груди и декольте. В приёмной комиссии много женщин. Ваша грудь может оказаться лучше чем у них. И поступление для вас закончится фиаско. Но если приём проводят мужчины, то блузку лучше иметь с пуговицами.

Все педагоги люди и ничто человеческое им не чуждо.

Низ должен показать, что у вас есть ноги. Длина лучше классическая, пять-десять сантиметров ниже колен. У кого проблема с ногами - длина до щиколотки. С мини юбками и разрезами поосторожней, рекомендации такие же, как и с декольте. Вообще, на мой взгляд, лучше платье свободного кроя до колен или чуть ниже. Цвет и рисунок на одежде может быть любой. Желательно пастельных тонов. Избегайте рисунка в горох, очень мелкой и пёстрой клетки и слишком больших и очень мелких цветов. От них рябит в глазах и раздражает уже уставших педагогов. Идеально подходит средняя полоска. Но надо помнить, что вертикальная удлиняет фигуру и подходит для не высоких и полных, а горизонтальная полнит и визуально делает фигуру короче. Запомните это и применяйте с умом.

Молодым людям с хорошей пропорциональной фигурой подойдёт слегка приталенный верх с длинными рукавами. Это может быть рубашка, водолазка или на худой конец толстовка. Желательно не пёстрых расцветок, и без картинок и надписей на груди. Рубашки «гавайского» типа и майки не подойдут. Ребятам с не стандартной фигурой надо использовать одежду в полоску, создающую иллюзию гармоничной фигуры. Рекомендации такие же, как и для девушек.

Низ - лучше брюки, а не джинсы. Они должны быть свободного покроя, чтобы не выпячивалось ваше мужское достоинство. Демонстрировать его надо девушкам в постели, а на педагогам. Но решать вам.

Теперь, хитрость. В одежде важна деталь. Яркая, броская, которой нет у других и которую можно быстро поменять. Шаль, палантин, шарф или пояс для девушек. Галстук, шейный или нагрудный платок для мальчиков. С собой их нужно взять несколько штук и менять в зависимости от того, как одеты другие в вашей десятке. Также, в крайнем случае, можно использовать кофту, свитер и пиджак. Саму одежду не меняйте, особенно на турах. Педагоги могут вас не вспомнить.

Причёска должна открывать ваше лицо, особенно глаза. Как говориться, глаза — это зеркало души и основное выразительное средство актера. Для ребят и девчонок. Убирайте с глаз чёлки! Они очень раздражают педагогов в приёмной комиссии.

Для девушек. Откройте шею и уши, если с ними нет явных проблем (очень большие или слишком оттопырены).
Теперь хитрости. Длинные локоны вдоль лица помогут спрятать большие скулы. Сброшенные вперёд на грудь — короткую шею. Приподнятая на начёсе чёлка — маленький лоб, слегка приспущенная — слишком большой.

Заколите волосы в пучок или приберите в хвост если большинство девушек в вашей десятке с распушенными, и наоборот распустите если с короткими.

Для ребят. Волосы могут быть любой длинны, но не под ноль и не длиннее линии плеч. И ни каких грязных, сальных патл. Волосы должны быть чистыми, причёска приличной и слегка небрежной.

Если все мальчики в вашей группе причёсаны - то слегка взъерошите волосы. Если наоборот, прилижите слегка намочив водой. Делайте это быстро прямо перед входом в аудиторию для прослушивания.

Девушкам. Макияжа почти не должно быть... видно. Он должен быть предельно натуральным. Многие девушки делают на лице боевую раскраску ирокеза. Наложите тон и подчеркните глаза.

Ребятам. Затонируйте на лице прыщи и фурункулы. Для вас это всё.

Советую заглянуть в интернет на специализированные сайты за более подробной информацией.

Вот теперь вас начнут «пробовать» по полной, но вы не робейте — прорвёмся.

На этом этапе происходит самый жёсткий отбор будущих студентов. И к нему надо придти хорошо подготовленным. Здесь надо показать все свои данные, весь природный потенциал: харизму, эмоциональность, органику. Всё на что вы способны и даже больше. На турах, их обычно три, правда могут быть и дополнительные, надо рисковать и идти до конца. Второго шанса может не быть. Надо поразить сознание членов приёмной комиссии, удивить их до глубины души.

Как это сделать?

С помощью верно подобранных и очень хорошо прочитанных прозы, стихотворения и басни.

Критерий выбора чтецкого материала один, и я в этом убеждён, - он должен быть вам близок по духу и эмоционально вас волновать. Нет. Не просто нравиться, а должен вас волновать, волновать до глубины души. И эти переживания должны быть абсолютно искренними.

Сделанный по школе с репетитором не прокатит. Вас раскусят. То, что материал деланный, опытные педагоги видят сразу. В комиссии сидят не первый год и за это время навидались разного. Их задача найти алмаз не гранёный, а вы им пытаетесь фальшивую бижутерию втюхать. Пусть отлично сделанную, но не настоящую. Кому это понравиться?

Поймите. Важно не то, как правильно вы читаете, с акцентами или без, держите люфтпаузу или нет, где ставите ударения. Этому вас научат в училище. Важно то, что раскрывает в вас это чтение. А это - ПРИРОДНЫЙ ПОТЕНЦИАЛ! Раскрытие его важнее всего. Запомните это.

Только такой подход к чтецкому материалу приведет к успеху и вы будете читать его идеально.

Теперь, почему именно проза, стихотворение и басня? Секрет прост.

Проза или прозаический отрывок. Помогают увидеть в вас способность создавать в своём воображении и передавать слушателям визуальные картинки того, о чём вы говорите. Возможность притягивать к себе внимание зрителей, так называемая манкость. А также умение вести мысль к её логическому завершению.

Стихотворение. Выявляет степень вашей эмоциональности и чувство ритма.

Басня. Показывает на сколько вы свободны, а так же способность быстро перевоплощаться и быть другим. При чтение басни очень важно быть органичным и ничего не изображать.

Рекомендации:
Не берите слишком длинные отрывки прозы. Лучше возьмите несколько по полторы минуты максимум разных по характеру и по жанру. Уверяю вас, дольше слушать не будут, а если попросят продолжить, у вас будет что-то ещё. Отрывок должен быть с одним сильным и очень ярким событием где-то посередине, и обязательно чтобы было начало и конец.
Не надо искушать судьбу монологами из пьес. Особенно Шекспиром. Уровень материала пока не ваш. Не потянете.

Стихотворения подбирайте небольшие. Лирические, героические, трагические, драматические, любовные, но только не философские. Эмоции нужны, господа, эмоции!

Не читайте произведения не от своего пола. Молодые люди выбирайте стихотворения и прозу для мужчин, а девушки для женщин. Иначе, это может вызвать странные вопросы. И слушается это ужасно.

Басни лучше взять И.Крылова или С.Михалкова, не советую брать Эзопа. Он более труден из-за перевода.

И ещё раз повторю. Проза, стихотворения и басни должны вам не просто нравиться, а вызывать в вас эмоциональный отклик. Это ключ к успеху.
Да, и читайте, как последний раз в жизни. После этого, хоть потоп.

На турах вам также могут предложить выполнить какое-то задание. Например, удивить или напугать присутствующих, пройтись вприсядку, залезть на стул и кукарекать, открыть воображаемую банку консервов в которой сидит живая змея.
Всё это для того, что бы определить степень вашей свободы и воображения, реактивность работы вашего мозга. Здесь надо просто отпустить себя и сделать первое, что придёт голову — оно и будет верным.

Угадать, как надо правильно, вам не удастся, поэтому не надо пытаться угодить педагогам. Действуйте, а уж потом думайте, как животное. Вернее, как первобытный человек. Доверьтесь интуиции. Она подскажет вам правильный путь.

Экзамен по движенческим дисциплинам нужен для проверки координации и рабочих качеств вашего опорно-двигательного аппарата.

Одежду для этого экзамена можно взять попроще, но лучше темного цвета. Подойдут футболка с длинным или коротким рукавом, спортивные штаны, кроссовки или джазовки. Для танца - туфли для девочек и ботинки для мальчиков на небольшом каблуке.

Учтите, если вы прошли основные туры, этот экзамен чистая формальность. Его иногда используют для отсева спорных абитуриентов. Надеюсь, вы такими не являетесь. Правда, есть упёртые сцендвижисты и сумасшедшие педагоги по танцу. Так, что всё равно будьте начеку.

А вот экзамен по вокалу дело посерьёзней. Особенно, если художественный руководитель тяготеет к музыкальному театру. Здесь рекомендация может быть только одна — ПОЙТЕ! И желательно, хорошо пойте.

Коллоквиум, как я уже говорил, это разговор с художественным руководителем и педагогами будущего курса для выяснения вашего культурного уровня и насколько желание стать актёром или актрисой в вас сильно и осознано. На самом деле, напоминает больше интервью. Вопросы и ответы.

Сразу оговорюсь, художественный руководитель и педагоги заинтересованны в наборе способных студентов. Отношение к ним самим и новые наборы на их курсы сильно зависят от того, кого они выпускают и сколько из них востребовано в будущем. Воспринимайте их учитывая выше сказанное. Они ваши добрые друзья, а не враги.

Поэтому ведите себя спокойно и отвечайте с достоинством, не спеша. Не надо кокетничать и кривляться. Если не знаете, что ответить, лучше переспросите. Будет время подумать.

Напоследок несколько советов.

Готовиться к поступлению надо хорошо. Ваш психофизический аппарат должен быть в рабочем состоянии на протяжении всего творческого конкурса, а это не просто.
Для этого надо все время накапливать эмоции и тратить их только на экзаменах.

Поэтому не вступайте в ссоры и конфликты, не бегайте на дискотеки и шумные вечеринки с друзьями, не пейте алкоголя и не употребляйте всякие там энергетики.
Пить надо чай, лучше зелёный или простую воду.
Пища должна быть натуральной и богата углеводами. Эмоции очень энергозатратные вещи.
Старайтесь высыпаться, но не пересыпайте.
Слушайте музыку, лучше джаз.
Смотрите классическое кино. Советую смотреть старые комедии.
Это важно. Заряжает вашу эмоциональную подушку.

На конкурс возьмите с собой бутылку простой воды, она не позволит образоваться сухости во рту. Не берите сладкие напитки, энергетики и соки. Слюна во рту станет вязкой и при чтении половина букв исчезнет.

А также надо взять пяток леденцов типа «Бон-Пари». Съев конфету за пять минут до входа в аудиторию для прослушивания, вы резко повысите уровень углеводов в вашем организме. Это даст вам новый прилив сил.

Если вдруг прямо перед чтением вы почувствуете, что рот высох и онемел, слегка прикусите кончик языка. Сразу всё пройдёт. Кусайте осторожно! Язык ещё пригодится.

Желаю вам поступить в театральное училище и, тем самым, начать учиться актёрской профессии. Удачи вам на творческом конкурсе.

P.S. В следующий раз мы с вами затронем тему актёрских тренингов. И будем мы это делать по самым прогрессивным методикам. Вы знаете, какие техники и упражнения надо использовать? Тогда, узнаете.

Оставайтесь со мной и цените друг друга!

Ваш Игорь Афончиков.

Поступить в театральный вуз трудно, там всегда большой конкурс, даже в провинциальных на моей памяти было по 10-20 человек на маесто, а уж в Мск... Выбирать, какой лучше, нет смысла: этим вы только снижаете свои шансы на успех. Поступайте во все, которые сумеете охавтить за одну вступительную кампанию, выбирать будете в конце, если поступите сразу в несколько. Сначала все пробуются в московские вузы. В некоторых провинциальных вузах специально делается допнабор в августе, чтобы слетевшие с последних туров в Москве успели поступить. Ближайший к Мск - Ярославский.

Что касается чтецкой программы и тд... Конечно, если есть возможность поучиться на подкурсах, это несколько повышает ваши шансы на успех. С другой стороны, истоии про людей, зашедших на прослушивание по дороге в магазин и взятых прямиком на конкурс (так называется послежний тур отбора), тоже не редкость. Такие люди в первую очередь берут тем, что относятся к результату легко, не заморачиваются, не зажимаются, ведут себя нагло и тем выделяются на фоне трясущихся и заикающихся от волнения кандидатов, с детства мечтавших посвятить себя искусству. Тем не менее, мой совет не ехать "на дурачка". Во-первых, описанные выше ситуации происходят преимущественно с юношами: их меньше в разы, для девушек конкуренция беспощадная. Во-вторых, даже если вы щедро одарены и созданы для театра, в ситуации прослушивания вам нужно это продемонстрировать в очень сжатый срок, как в рекламном ролике, чтобы замылившийся за день глаз отборщика мгновенно загорелся и выделил вас из толпы. Если вы до сих пор никак с театром не соприкасались, то найдите себе опытного рептитора (актера), которых подскажет вам, как выгоднее себя подать, какой выбрать репертуар (отрывок, стихи, басни или что там сейчас слушают). Где-то вас могут попросить спеть (будьте к этому готовы), если у вас есть какие-то дополнительные умения - музыкальные, танцевальные, спортивные - подготовьте короткий номер, который их при случае выгодно продемонстрирует. Но не лезьте с вашими шпагатами и сальто, пока вас о них не спросят. Это раздражает.

Что еще в ваших силах? Проинформируйте себя о мастерах, набирющих курсы в год вашего поступления. Сходите (съездите) на выпускные спектакли, там вы увидите, кого они набрали в прошлый раз))) Прикиньте, похожи ли вы на кого-то из студентов (это подскажет вам, в каком "амплуа" вам выгоднее выступить на показе). Часто мастера сознательно или бессознательно выбирают одни и те же типажи и из сентиментальных соображений как минимум обратят на вас внимание, если вы напомните им кого-то с прошлого курса. Но это уже лирика. Кстати, многие театральные абитуриенты поступают не с первого, а со второго и третьего раза, что говорит о немаловажной роли опыта в этом деле. Но не забывайте, что с возрастом ваши шансы понижаются: в 20 - 21 год вам могут заявить, что вы уже "старая".

И последнее: не зацикливайтесь на этом. Поступить в театральный институт еще значит стать звездой сцены. Конкуренция в актерской среде колоссальная, ежегодно пять московскх вузов выпускают каждый по 20-30-40-50 человек, из них в хорошие театры попадают единицы. Плюс из провинции тоже льется нескончаемый поток безработных... провинциальный театр - место для бессребреников с крепкими нервами. Кинематограф наш, простите, в плачевном состоянии, в Голливуд вы вряд ли попадете... короче говоря, подумайте несколько раз, стоит ли оно того, но если труба зовет, тогда езжайте и пробуйте. Учиться в театральном институте невероятно увлекательно. Такой веселой и насыщенной студенческой жизни не будет больше нигде (это вам не пять лет за партой сидеть). Но учтите, что и расслабляться много не придется. С первых курсов беспощадно отчисляют бездельников. Занятия начинаются утром и заканчиваются вечером. Курс станет вашей семьей, мастерство и сценречь - личной жизнью. Театральный вуз - секта, среда фанатиков. Если вы готовы к этому - тогда удачи. И да, оно того стоит.

Ну же, признайтесь, кто из вас не мечтал об актерской или - чем черт не шутит! - режиссерской карьере?Для тех, кто не готов выкинуть эту мечту на помойку - мануал о том, как подготовиться к поступлению, чего опасаться и как оно всё вообще происходит. Рассказывает Соня, студентка 2 курса режиссерского отделения РГИСИ.

Важная информация для начала:

1) Поступление в театральный институт не имеет ничего общего с поступлением в любой другой ВУЗ. Это огромный труд, который часто превращается в многолетнюю войну, годы подготовки и мучений. Баллы ЕГЭ, если вообще имеют значение, плюсуются на последних этапах прохождения творческого конкурса, состоящего из трех туров, нескольких консультаций и непредсказуемого количества дополнительных отборов.2) Для абитуриента театрального института мой опыт потрясающе ничтожен – всего 2 года, всего 3 города, всего 5 мастерских (для сравнения: моя нынешняя однокурсница поступала 6 лет, в среднем к 4 мастерам за один забег). Будьте готовы к тому, что с первого раза вы туда не попадёте.3) Универсального сценария поступления или подготовки нет и не может быть – каждый мастер ищет «своих» студентов. Чем вы ему понравитесь или не понравитесь – тайна. Очень часто по тем самым тайным причинам «скидывают» очень ярких и талантливых ребят. Увы, талант – ещё не гарантия поступления.4) Туры (при любом финальном раскладе) – сильнейшее эмоциональное впечатление, толпа новых людей, адреналин и опыт. Даже завидую тем, кто пойдёт поступать впервые.

ИНФОРМАЦИЯ ДЛЯ ТЕХ, КТО ХОЧЕТ БЫТЬ АКТЕРОМ

1

Вам повезло. 17-18 лет – самое время поступать на актёрство.

2

Тем не менее, без минимального опыта делать там нечего. До поступления лучше «пощупать» профессию – театральная студия, тренинги, книжки. А лучше бы почитать Станиславского и посмотреть много разного театра, в том числе классику типа Эфроса и Товстоногова в записях. Думаю, если вы стремитесь в театр, знать вы о нём должны много.

3

На туры требуется программа. Это проза, стихотворения, басни. Чем больше и разнообразней в жанрах она будет, тем уверенней вы себя будете ощущать в процессе. Материал должен быть «вашим», то есть:

не противоречить амплуа.

Девочки (понимаю, сама больше люблю Бродского), берите больше женской поэзии. И лучше бы не только Ахматову и Цветаеву, комиссию уже подташнивает;

что-то в этом материале вас должно цеплять. И если это сто раз читанный банальный текст, но вы уверены, что он «ваш», не бойтесь. Удивить мэтров оригинальностью получится вряд ли, а вот разозлить современной сверхзаумной прозой неизвестного автора можно. Режиссёрам такое простят. Актёры, будьте проще;

можно обратиться к репетиторам, театральным педагогам, и программу вам поставят. Но, как показывает опыт, это не всегда хорошо. Поставленные тексты слышно . Если вы чувствуете в себе силы самостоятельно разобрать текст, то лучше готовиться самим. И над программой лучше начинать работать за год, а то и больше. В течение года она изменится, выровняется, станет «родной». А перед турами можно показаться знающему человеку, пусть вам что-то посоветуют. А не учат с вами интонации. А вообще – всё индивидуально. Опять.

4

Внешность имеет значение. Нет, речь не о красоте и даже не о весе. Очень важно понимать, кто вы есть на площадке. Природа подарила внешность романтической героини – значит, сделайте акцент на этом. Больше похожи на комедийного персонажа – прекрасно, не комплексуйте, читайте Хармса, подготовьте смешной танец, берите юмором. Театру нужны все. И берут всех.Но! Девочкам всё равно лучше надеть юбки/платья, более того, готовьтесь, что юбку попросят поднять, показать ноги, показать зубы. Лучше отказаться от яркого макияжа. Могут погнать смывать прямо из десятки, вам оно надо?Мальчикам проще. Опрятно выглядеть соответственно себе самому – вполне достаточно.

5

Советовать что-то по поводу туров почти бессмысленно. Всё зависит от мастера. Кого он ищет, какой внешний типаж предпочитает. Часто набираются целые курсы под конкретный спектакль. Всё, что вы можете – это максимально подготовиться заранее, а дальше импровизировать и не зажиматься. Хорошо, если помимо программы, у вас готова песня и танец. Если вы играете на музыкальном инструменте, жонглируете, крутите сальто – найдите способ это показать, все дополнительные навыки идут вам в плюс.Система с небольшими вариантами везде одна: запускают десятками, на первых консультациях и турах слушают очень быстро, просто убирают категоричные «нет», а потом начинаются развлечения. Тур, где вы читаете, поёте, делаете всё, что попросят, а по ходу могут давать задания от «покажи птичку» до «перечислите муниципальные театры своего города», после – отсев. И так, пока не останется узкая группа тех, кого мастер хочет видеть на курсе. И когда из 30 надо оставить 15, а талантливы все, начинается самый суровый этап – конкурс. Здесь роль играют секундные прорывы. Так что не расслабляйтесь, если прошли первый тур. Всё только начинается.

6

Блат имеет место, но мифы о нём преувеличены. Да, я слышала в коридоре ГИТИСа разговоры о том, кто кому сколько заплатил, и, наверное, такое бывает, но ни один мастер не возьмёт на курс патологическую бездарность, чтобы потом самому с этой бездарностью мучиться. Даже «блатные» учатся за какие-то заслуги.

РЕЖИССУРА

1

Поступить на режиссуру в 17 лет, будучи к тому же (о ужас!) девочкой, почти нереально. Исключения были (кажется, в ГИТИСе, кажется, у Кудряшова). Поэтому, если сразу после школы вам взбрело идти в профессию… идите. Попробуйте. Мне обещали, что меня развернут с порога, в ГИТИСе я дошла до 3 тура, в ЕГТИ поступила и проучилась год. Опыт бесценный. Поступить в РГИСИ летом 2012 было в разы проще.

2

Любят брать взрослых (от 25 до 35), опытных мужчин. Набирают режиссёров не по 30 человек, а по 3-5 (если это актёрско-режиссёрский курс) или человек по 12-15, если курс чисто режиссёрский.

3

Требования к режиссёрам огромны. Чтобы заниматься этой профессией, надо быть больным.

4

См. все, что написано про актёров – это режиссёры тоже проходят. Требования к актёрской программе, правда, другие. Здесь уже будьте добры показать и знание литературы, и умение анализировать текст, и поднимать интересующую вас проблему и массу всего еще. При этом очень пристально смотрят на вас, как на актёра. Поэтому все правила про амплуа и присваивание текста в силе. Если курс режиссёрский, то – поздравляю – первые три курса играть друг у друга будете вы сами, так что при таком наборе на актёрство смотрят очень внимательно. И да, петь и танцевать тоже придётся (при поступлении в мастерскую, где я сейчас учусь, было аж 3 чисто актёрских отсева, только потом с нами заговорили про режиссуру).

5

Опыт имеет колоссальное значение. Именно поэтому не очень любят детей. У вас должны быть готовые постановки (конечно, ничего выше любительских театров и собственных проектов от вас не ждут), пусть одноактовка, пусть детский утренник, но вы должны что-то понимать в практике.

6

На первую же консультацию лучше принести экспликацию/экспликации и макет/макеты. Экспликация, говоря грубо, это ваша разработка пьесы. В принципе, есть примерный план такой работы (о чём хочу ставить, концепция, разбор по событийному ряду, сценография, костюмы, актёры…), но это тоже не обязательно. Интереснее понять ваше искреннее виденье пьесы. Кратко изложенное необычное решение, которым вы зацепите, запоминающийся макет, эскизы костюмов (не умеете рисовать – обратитесь к художникам, можно). Лучше, если вы везёте экспликацию по поставленной пьесе (тогда + фотографии, видео) и что-нибудь по классике.Можно везти и одну. А в некоторых мастерских её вообще никто не требовал. Зато Женовач в ГИТИСе без неё не пускал на порог. Например, я в свои 17 брала нереальным желанием и количеством проделанной работы, так что в ГИТИС я привезла сразу 2 макета и 3 экспликации, одна из них по готовому спектаклю, 2 по классическим пьесам. В этом году я поехала с 3 макетами и 5 разработками. И да, не обижайтесь, если ваши труды никто не прочитает. Скорее всего, о предложенном поговорят прямо на туре или попросят оставить. Так что умейте красиво изложить людям то, что написали.Если вы пишите стихи-пьесы-рассказы-картины – несите. Посмотрят, будут иметь в виду.

7

На сайтах ГИТИСа и РГИСИ представлены списки литературы для абитуриентов (разные школы – разные списки!). Это и пьесы, и литература по специальности. Но это – необходимый минимум, и надо знать кучу всего сверх. Во-первых, современные режиссёры и современная драма. Во-вторых, иметь сформированные пристрастия относительно драматургов и режиссёров из списка + осознавать ситуацию в театрах страны. В-третьих, режиссёру странно не иметь любимого писателя, художника, композитора, не знать историю, не понимать ничего в политике… В общем, вы поняли. В любое свободное от репетиций время, ваши лучшие друзья – книги. И, конечно, смотреть. Смотреть-смотреть-смотреть всё подряд, спектакли в городе, спектакли в записи, оперу, балет, хорошее кино.

8

Помимо экспликации, которую вы несёте, экспликацию надо писать там. Вам дают список пьес из того списка, который висит на сайте, вы выбираете, что больше нравится, и еще раз доказываете, что умеете это делать.

9

Отдельный тур – постановка этюда. Иногда в два этапа. Иногда индивидуально (кто-то делает одну работу, кто-то пять). Здесь всё зависит от того, что предложит мастер. Этюд «случай из жизни», или по событию, или по пословице, по картине, по пьесе, этюд на музыку. Готовиться заранее бесполезно, но тренироваться придумывать этюдные истории – можно.

10

Завершающий этап – коллоквиум. Тут вам как раз пригодятся прочитанные книжки и отсмотренные спектакли, хотя могут быть и сюрпризы. Например, мне показали картину и попросили рассказать, что произошло до запечатлённого момента. Да, могут проверить ваше умение анализировать, говорить, всё, что еще не поняли. Могут дать дополнительный этюд – не пугайтесь. Работайте и всё.

11

Сложно говорить, насколько сильно отличаются Москва, Питер и Екатеринбург (помимо количества человек на место), потому что поступаете вы всё-таки не в ВУЗ, как ни странно, а в конкретную мастерскую. Так что узнайте заранее, кто набирает (логично, что тот мастер, у которого сейчас 4 курс), поспрашивайте студентов. Поймите направление работы.Хотя ничто не поможет вам так, как умение быть собой. В результате выяснятся, что через все задания педагоги пытаются разглядеть вашу личность. И пока я это не осознала, никакая подготовка и выпученные горящие глаза меня не спасли. Только всё это плюс незаменимый вы.И еще одно: поступление – не самое сложное в театральном обучении. Настоящая работа начинается потом. Это сверхнагрузки, которые можно выдержать только при условии абсолютной любви к своему делу. Лекции по всем гуманитарным дисциплинам, сцендвижение, танец, акробатика, вокал, речь заканчиваются в три часа дня, а потом начинается мастерство – собственно, освоение профессии, которое заканчивается только за 10 минут до закрытия метро. А дальше – ночные репетиции, индивидуальная подготовка, потому что каждый день надо прыгать чуть выше своей головы.Готовы?

Вячеслав Терещенко

Вступление
Глава 1. Что такое театральный институт
Глава 2. Куда пойти, куда податься
Глава 3. Что и как надо готовить и чигать для того чтобы поступить
Глава 4. Логика речи и основы стихосложения
Глаза 5. Прослушивание в творческие туры
Глава 6. Конкурс
Глава 7. Общеобразовательные экзамены
Список рекомендуемой литературы

ВСТУПЛЕНИЕ

Дорогой друг!
Когда я был школьником и мечтал учиться актерской профессии, то толком не знал, что и как надо готовить, чтобы поступить. Как, впрочем, и все мои знакомые и друзья, мечтавшие стать актерами. Мы искали книги статьи, чтобы узнать о поступлении в театральный институт... и не находили. Правда, была сухая информация в справочниках для абитуриентов, но она никакой помощи не давала.

Такая ситуация остается и по сей день. Никакого описательного материала по поступлению в театральный институт на факультет «актер драматического театра и кино» нет.

Поэтому я и задался целью написать эту книгу о поступлении в театральный институт, обобщившую опыт поступления свой, друзей и знакомых более чем за 15 лет, в которой постарался ответить на те вопросы, которые очень мучили нас и на сегодняш­ний день являются актуальными для каждого молодого человека, решившего посвятить свою жизнь актерской профессии.

Глава 1. ЧТО ТАКОЕ ТЕАТРАЛЬНЫЙ ИНСТИТУТ?

Мой юный друг!

Ты мечтаешь стать Артистом, таким же великим и популярным, как Смоктуновский или Евстигнеев, Ермолова или Терехова, получать такие же гонорары, как Леонардо ди Каприо или Джулия Робертс?

Ты собираешь открытки и календари с фотографиями своих кумиров и, оставшись наедине, предаешься мечтам: «Если бы я был знаменитым Артистом, то...»
Твои желания и устремления похвальны, и я их понимаю и уважаю.
Сильный пусть осилит дорогу сию! Но одного предощущения своего призвания мало. Нужно знать и уметь пройти первые шаги профессии под неброским и таким завораживающим названием - * актер драматического театра и кино ». Поэтому следуй за мной; и я расскажу, что нужно делать, чтобы твой талант увидели и взяли учиться в театральный институт. Можешь мне верить, так как я был очень опытным абитуриентом, а потом и студентом советских и российских театральных школ.

Для того, чтобы овладеть под руководством опытных и даже популярных педагогов всеми секретами профессии актера, нужно поступить в театральный институт.
Конечно, если ощущаешь в себе ну очень крупный талант артиста и чувствуешь, что обучение пойдет тебе во вред - можешь не поступать, а смело идти на просмотр в профессиональный театр. Успеха тебе!
Но опыт и история показывают, что лучше для того, чтобы стать настоящим актером, все же овладеть театральной школой под присмотром учителей, воспитавших не один десяток «звезд», в компанию которых ты хочешь попасть. Ведь даже артисты, ставшие «звездами», берут уроки мастерства актера, чтобы снять с себя «шлаки» и наработанные «штампы» профессии при помощи «родниковой воды» актерских упражнений. Потому что понимают: как муэыканту необходимо каждый день играть гаммы, так артисту надо заниматься актерскими упражнениями, чтобы быть в хорошей творческой форме. А этому учат в театральном институте.

С теми молодыми людьми, которые все же решили поступать, я и продолжу дружеский разговор.
Где же учат на артиста? Азы профессии постигают в театральном институте.
Что такое театральный институт? - спросите вы.
Расскажу вам немного об этом.
Педагоги и студенты любят называть свой институт Школой или Домом.
Школой - потому- что учат азбуку актерского, сценической речи, ритмического, пластического, танцевального мастерства.
Домом - потому что большую часть времени суток, недели, месяца, года они проводят в стенах института. И от этого становятся друг другу почти родными, а некоторые женятся между собой к всеобщей радости окружающих и особенно педагогов.
Почему? Все очень просто. Ведь педагоги становятся при таком тесном общении не только учителями, но мамами и папами, правда, творческими. Они прежде всего - воспитывают, выращивают, как садовники, каждую индивидуальность студента. Вкладывают в юношей и девушек не только знания, но душу и все свое свободное время.
Педагог театрального института - не профессия, но призвание.
И все это создает творческую, светлую атмосферу Дома, в котором все ведут талантливую жизнь, направленную на воспитание в каждой молодой индивидуальности Актера с большой буквы, мастера своего дела.
И каждый в этом Доме является создателем особой атмосферы творчества и праздника! Но бывают изредка и исключения. Попадают люди в этот Дом, которых он отторгает. Почему? Причина очень проста: они не любят театр, могут жить без него, и по-этому-им противопоказана профессия актера.
Театральный Дом, как правило, стоит отдельно и состоит из нескольких этажей.
На первом этаже находится большое фойе с гардеробом, репетиционные аудитории, буфет и туалетные комнаты. А в Ярославском институте располагается еще и большой спортивный зал, что особенно радует студентов, любящих спорт.
На втором этаже располагаются репетиционные и лекционные аудитории. В некоторых Домах на этом этаже находятся административные комнаты: ректорат, бухгалтерия, учебная часть, дирекция учебного театра.
Где есть третий и четвертый этажи, то там также находятся приспособленные помещения для лекций и репетиций.
Учебный театр, где студенты играют дипломные спектакли, в разных институтах находится на первом или втором этажах, а где-то и в отдельно стоящем здании.
По всему институту могут располагаться шкафы для реквизита и личных вещей студентов. На стенах в коридорах и на лестницах висят фотографии студентов разных лет выпусков, педагогов, стенды со статьями из газет и журналов об актерах, режиссерах, премьерах, книгах и важных театральных событиях со всего мира.
В театральных институтах из года в год педагоги, администрация, студенты собирают костюмы, реквизит, мебель. Все это используется в этюдах, отрывках, спектаклях и хранится в реквизитной и костюмерной комнатах.
В Доме ты.также найдешь производственные цеха, где готовят все, что нужно к дипломным спектаклям.
Вот эти цеха:
- пошивочный, где шьют костюмы;
- реквизиторский и бутафорский, где мастерят
и хранят реквизит и бутафорию;
- декорационный (художественно-декорацион
ный), где делают и расписывают кулисы и задники,
декорации;
- столярный, где изготавливают и чинят мебель;
Получается все как в профессиональном театре!
В театральном институте в коридорах, как правило, очень тихо, а вот из аудиторий доносится шум, крики, радостный смех и отчаянный плач - это студенты репетируют. И, конечно же, особая атмосфера доброжелательности и приподнятого настроения царит в буфете, где все обитатели и гости Дома подкрепляют свои силы. Это даже не буфет, а своего рода элитарный клуб, члены которого друг друга знают, ведут между собой непринужденный разговор, делятся новостями, решают проблемы, травят анекдоты, разыгрывают друг друга, а иног-да поют песни и читают стихи. Все это очень интересно для тех, кто впервые попадает в такой клуб с.особой, дружеской, талантливой атмосферой.
Так что, мой юный друг, не бойся этого здания. В нем тепло, уютно и интересно! И хозяин этого Дома - дух талантливых людей, объединенных любовью к театру, к профессии актера и режиссера. Если ты ощущаешь в себе талант артиста - смело вливайся в нашу компанию!
Ты живешь в городе, где есть театральный институт? Обязательно посмотри дипломные спектакли.
Постарайся познакомиться со студентами, которые любит приглашать своих знакомых на экзамены и зачеты по актерскому мастерству, сценической речи и движению, танцу.
Если повезет, то тебя пригласят, и это будет очень полезно.
Ты соприкоснешься с тайнами профессии, увидишь наяву педагогов, ощутишь особую праздничную атмосферу экзамена.
Да это и своеобразный тест: хочу или не хочу я заниматься тем, что вижу на экзамене или спектакле? Ты почувствуешь или еще большую уверенность в своем решении поступать, или в душу начнут закрадываться сомнения в правильности выбора будущей профессии. «А может на экономический?» - подумаешь. И как только об этом подумаешь, смело поступай в Академию Народного Хозяйства. Успе-ха тебе!
Если же решаешь поступать, то перед тобой встает важный, судьбоносный вопрос, о котором мы поговорим в следующей главе.

Глава 2. КУДА ПОЙТИ, КУДА ПОДАТЬСЯ?

Конечно, ты хочешь учиться в столице страны - городе Москве. И это правильно.
Во-первых, это город, в котором много музеев, библиотек, театров, киностудий.
В нем постоянно проходят премьеры, вернисажи, концерты. Ты получаешь возможность все это смотреть, расширять свой кругозор и повышать культурный уровень.
Во-вторых, это город, в котором можно устроиться работать в театр-студию, на радио и телевидение, уже будучи студентом. Тебе могут предложить сниматься в фильме или вести популярную передачу, то есть это город возможностей. При желании можно реализовывать в нем свой творческий потенциал. В-третьих, это город, в котором находиться самое большое количество театральных институтов:
Высшее театральное училище имени Б.В. Щукина при государственном академическом театре имени Е.Б. Вахтангова, Студенты ласково называют его «Щука» - 121002, Москва, Б. Николопесковский пер., 12-А (м. Арбатская, Смоленская), т.ф.: 241-5644, 241-2142;
Высшее театральное училище (ВУЗ) имени М.С. Щепкина при государственном академическом Малом театре России, Студенты называют его «Щепка» - 103012, Москва, Неглинная, 6 (м. Кузнецкий
мост, Площадь революции), т.ф.: 924-3889, 923-1880;
Российская Академия Театрального искусства (бывший ГИТИС). Студенты и сейчас так называют ее - ГИТИС. 103888, Москва, Малый Кисловский пер., 6, т.ф.: 280-0411
Школа-студия (ВУЗ) им. В.И. Немировича-Данченко при МХАТ им. А.П. Чехова - 103009, Москва, Тверская ул., 6, корп.7 (м. Охотный ряд), т.ф.: 229-3936, 229-213.

Есть и институты, где учат на актера кино:

Всероссийский Государственный Институт Кинематографии имени С.А. Герасимова. Студенты называют его ВГИК. 129226, Москва, ул. Вильгельма пика (м. Ботанический сад)

Это старейшие и лучшие актерские школы, выпустившие тысячи профессионалов высшего уровня.
Давно успешно работают и имеют высокую репутацию как а провинции, так и в столице, театральные заведения в городах СанктПетербург, Ярославль, Нижний Новгород, Екатеринбург, Саратов.
В этих институтах воспитано много поколений талантливых артистов, составивших гордость русского театра.

Также с конца восьмидесятых годов стали появляться и существовать множество новых учебных заведений, в которых готовят актеров.
Рекомендую начинать поступление с московских ВУЗов. Потому что их больше сосредоточено в одном городе.

Поступать можно во все институты СРАЗУ! В этом состоит отличие от всех остальных учебных заведений. Ведь документы в театральный сдаются только прошедшими на конкурс. А до него еще очень далеко!

Глава 3. ЧТО И КАК НАДО ГОТОВИТЬ И ЧИТАТЬ ДЛЯ ТОГО, ЧТОБЫ ПОСТУПИТЬ?

Ты должен подготовить чтецкую программу, состоящую из:

Стихотворения;

Нужно взять несколько сборников книг тех авторов, кто писал басни. Например: Г.Э. Лессинг, А.А. Дж. Рудаки, И.А. Крылов, С.В. Михалков или древнегреческий автор Эзоп. Внимательно перечитать их и выбрать две, три басни, которые понравились тебе больше всего.
В основном авторы басен под видом животных и насекомых показывали и высмеивали людей, их страсти и пороки. Это надо знать.
Ты выбрал басню. Она занимательная, сметная и поучительная. Первым делом ее нужно выучить наизусть.
В конце басни всегда в нескольких словах заключена мораль - самая.главная мысль описанной истории. Эта мысль сквозит через всю басню, и ее нужно донести до слушателей.
Разучивая басню наизусть, ты должен под образом ее героев представить, вспомнить знакомых людей, схожие ситуации, в которых бывал или их видел в жизни.
Если жизненного опыта не хватает, то тогда надо ярко нафантазировать в своем воображении героев.
место действия и ситуацию, в которой происходит история.
Это все нужно для того, чтобы история, происшедшая в басне, стала своей, была присвоена и пропущена через себя. Тебе в ней должно быть все понятно.
Надо обязательно решить: с каким отношением читать басню?

Тут есть два. ОСНОВНЫХ варианта:

Выучив басню наизусть и разобравшись в ней досконально, ты добился многого, молодец! Но теперь запомни главное:

Ты должен своим словом, мыслью вызывать в их воображении «кинолянту видения» того, о чем и о ком читаешь.
И в этом заключается твой талант: не только уметь заставить себя слушать, но и заразить своими образами, создаваемыми словами, воображение комиссии.
На это члены комиссии обращают большое внимание.
Говоришь о муравье, и я вижу его. Но то, КАК говоришь - от этого я буду смеяться или плакать.

Педагоги, слушая басню, прежде всего проверяют: есть ли у абитуриента чувство юмора, обаяние, заразительность?
Ведь актер играет в комедиях, водевилях, трагикомедиях и просто драмах, и чувство юмора является одним из качеств профессиональной пригодности актера.
Рекомендую для чтения выбирать малоизвестные басни, так как педагоги почти все басни знают наизусть, и незнакомая вызовет у них интерес не только к тебе, но и к сюжету.
Для примера возьмем басню И. Крылова «Стрекоза и муравей». Попрыгунъя Стрекоза Лето красное пропела;
Ты должен так читать, чтобы сразу слушатели увидели и эту стрекозу - красивая она или уродина, и это лето, и как она пела или хрипела. Оглянуться не успела, Как зима катит в глаза.
Мы должны понимать; хорошо это или плохо, что наступила зима? И как она «катит» в глаза?
Дальше рисуешь осязаемую картину очень холодной зимы.

Помертвело чисто поле,
Нет уж дней тех светлых боле.
Ты должен нафантазировать эти светлые дни. Что они такое? Безмятежные школьные годы ИЛИ советские, доперестроечные времена? А может, ре* шишь, что это времена первого президента России, а стрекоза - это современный мошенник Хлестаков? А может быть, стрекоза - это папа, а муравей - мама?
Главное, чтобы эта аналогия тебя очень " заражала» и "грела".
Как под каждым ей листком Был готов и стол, и дом.
То ли это богатые стол и дом, а может быть, очень бедные?
Все прошло: с зимой холодной Нуждаг голод настает;

Мы должны «почувствовать кожей» - так должен прочитать: «Все прошло», - что наступил конец мира для всех с наступлением зимы. Стрекоза уж не поет: И кому же в ум пойдет На желудок петь голодный.
Да, натуре поэтической тоже есть хочется. Ты можешь вызвать у нас сочувствие к стрекозе, а можешь усмешку: «Так ей и надо, тунеядке!» Злой тоской удручено, К Муравью ползет она.
Мы должны увидеть, как она удручена, как она дрожит, как она не летит, а ползет и Муравью. Мы должны и его увидеть, ведь в басне он появляется впервые!
«Не оставь меня кум милый! Дай ты мне собраться с силой И до вешних только дней Прокорми и обогрей!" -
Она умоляет Муравья (оказывается он ей кум, родственник) до весны пожить у него дома, ведь она ничего не имеет, кроме своего таланта певицы.
Как она это говорит? То ли в приказном тоне, а, может, просит о пощаде? Тебе решать. «Кумушка, мне странно это:

Да работала ль ты в лето?» - Говорит ей Муравей.
Как он спрашивает ее? Высокомерно или снисходительно, искренне, удивленно?
Все зависит от трактовки, идеи - главной мысли, которую хочешь до нас донести.
- До того ль, голубчик, было?
В мягких муравах у нас
Песни, резвость каждый час,
Так что голову вскружило.»
Развлекалась ли стрекоза «до потери пульса» и не работала, или пела и танцевала для зрители, дц изнеможения и денег не брала, - это тебе решать. «Ах, так ты... Я без души Лето целое все пела!»
Муравей или возмущен таким образом жизни или восхищен, что кума стала «звездой»...
Стрекоза признается то ли в том, ЧТО она виновата, что не подумала о подготовке к зиме, то ли в том, что работы было невпроворот.
- Ты все пела? Это дело:
Так поди же попляши!
Муравей то ли иронизирует и выгоняет куму на верную смерть за дверь, или искренне, по простоте душевной восхищен и впускает ее в дом весело коротать вместе долгие зимние вечера.
Движение мысли через всю басню должно идти к финалу - морали.
Прочитать басню можно и не банально.
Принято считать, что Стрекоза - это олицетворение праздности и лени, а Муравей - умрненький работяга, который по достоинству наказывает лентяйку.
Но можно разбить стереотип и прочитать по-другому. И для этого иметь в виду, и автор нас не опровергает, что Стрекоза талантливая, бескорыстная, уникальная певица, а Муравей - работяга - стяжатель, да к тому же холостой скрягя, который пус-кает родню перезимовать, но не просто, по-родствен- . ному,* а за отработку. Бедной Стрекозе придется всю зиму ублажать за угол и хлебные крошки ограничен ного, практичного кума.

Стихотворение

Ты знаком с множеством стихотворений русских и зарубежных поэтов.
В общеобразовательной школе изучал творчество А.С- Пушкина и М.Ю. Лермонтова, Ф.И. Тютчева и А.А. Фета, С.А. Есенина и А.А. Блики, Дж. Г. Байрояа и У. Шекспира и многих других авторов.
Кого же выбрать, чтобы дарование при читке стихотворения проявилось более полно?

Нужно выбирать из тех авторов, которые нравятся больше всего. Надо брать то стихотворение, которое производит сильное эмоциональное впечатление, заставляет биться сильнее сердце, с мыслью которого полностью согласен.
Пусть не пугает то, что оно слишком маленькое или слишком длинное. Главнее, что оно каждый раз заставляет волноваться, переполняет чувства, и ощущаешь потребность прочитать его другим людям, заразить их мыслями, заложенными в стихотворении, которые волнуют тебя.

Полезно также прочитать биографию автора, узнать о его жизни, о том, как он творил.
Нужно готовить два-три разноплановых стихотворения и обязательно разных авторов.
Если взял сонет У. Шекспира, то посмотри еще стихи Ф.И. Тютчева, С.А. Есенина, В.В. Маяковского или И. Северянина, а может, К.М. Симонова или М.И. Цветаевой.
Также пусть не пугает, если ты девушка, а хочешь читать «мужское» стихотворение. Имеешь на это полное право.

Обязательно в репертуаре должны быть стихи классических авторов.

Во первых, подлинным, живущим в веках называется произведение, основанное не только на высоком профессионализме, но и на вечных нравствен-ных ценностях. И имя ему - классика. Это относится как к стихотворениям, так и к прозе.
Во-вторых, это говорит о твоем хорошем, вкусе и высоком культурном уровне. Когда стихи выбраны, то, естественно, их надо выучить наизусть.
Если на это уходит немного времени, то с памятью, которая является качеством профессиональной пригодности артиста, все хорошо. Но если учишь одно стихотворение целую неделю и никак не можешь запомнить первую строчку... Тогда прими верное решение и пойми, что лучше тебе подумать о другой профессии.

Выбирать тот материал, который наиболее полно раскроет творческую индивидуальность, помогут следующие рекомендации.
Как известно все люди принадлежат к одному из 4 психологических типов:
- сангвиник- человек, оптимистически мажорно воспринимающий мир;
- холерик - человек очень подвижный, как «юла», непоседа и заводила, быстро принимающий решения;
- флегматик - человек спокойный, любящий размышлять и анализировать мир;
- меланхолик - человек, минорно, печально воспринимающий действительность.
В чистом виде такой тип не встречается, но доминирует в каждом из нас непременно один из 4 типов. Так распорядилась природа.
Нужно внимательно присмотреться к себе и понять: какой тип во мне доминирует?
Это необходимо сделать для того, чтобы выбрать верный чтецкий репертуар среди басен, стихотворений и прозы.
Например, выбрал стихотворение о любви. Оно страстное, бурное, с бешенным ритмом. Ты хорошо его прочитал.

Каждый педагог может задать вопрос:
- А у Вас есть еще что-нибудь?
Если опять будешь читать о любви, пусть даже другого автора, то педагоги мало что рассмотрят в тебе нового. Задавая этот вопрос, они хотят посмотреть на индивидуальность с другой стороны.
Твой темперамент, страстность, напористость они уже рассмотрели.
Поэтому надо иметь в репертуаре материал другого плана: с иронией или юмором, философский или созерцательный.
И тогда откроешь незамеченные еще педагогами свои прекрасные качества: как иронизируешь и размышляешь, сострадаешь и негодуешь.

Нелишне познакомить тебя, мой юный Друг, с раэбором стихотворений и основными правилами стихосложения.
Это может пригодиться в дальнейшей профессиональной жизни.
Но этим мы займемся чуть позже, а сейчас рассмотрим вопрос, как надо работать над прозаическим материалом?

Проза

Выбирать для поступления прозаический отрывок или рассказ - наиболее трудная задача. Литературное наследие зарубежных и русских авторов настолько Обширно, что быстро найти именно тот материал, который «попадет в десятку», очень кропотливая работа.
Но не теряйся, это вполне разрешимый вопрос. Его можно решить несколькими путями в зависимости от твоего воспитания, образования и привычек.

Путь Первый

Прежде всего в спокойной домашней обстановке вспомни, каких авторов вы изучали в школе, и чье творчество тебя наиболее эмоционально затронуло.
Возьми листок бумаги и напиши для себя в столбик этих авторов и их произведения.
Далей, не торопись, поройся в памяти и вспомни по каждому выписанному произведению те места, которые тебе очень понравились, вызывали в воображении яркие образы и эмоционально воздействовали.
Все это также запиши на листке бумаги.

Это нужно для того, чтобы ничего не забыть и не перепутать. Ведь вдруг забытый, не прочтенный материал может являться именно тем одним, который максимально раскрывает твою творческую индивидуальность!
Далее, перечитай все записанные отрывки из произведений. Для этого собери у себя на столе нужные книги.Если их нет дома, то обратись к друзьям или сходи в библиотеку.
Читать подобранный материал можно по мере появления нужных книг и обязательно в спокойной, тихой обстановке, чтобы никто не мешал.
Это относится и к басням, и к стихотворениям. Отбери два или три наиболее понравившихся отрывка или рассказа. *

Рассказ, в отличие от отрывка, подразумевает собой законченную композицию и сюжетную форму.
Отрывок из повести, эссе, романа или большого рассказа должен быть по форме законченным! ИЛИ это описание бала Наташи Ростовой из романа Л.Н. Толстого «Война и мир», или лирическое отступление о птице-тройке из поэмы Н.В. Гоголя «Мертвые души».

Во всем необходимо соблюдать чувство меры.
Отрывок или рассказ не должен быть слишком короткими - на одну минутку, но и не слишком длинными - минут на десять. Самый оптимальный временной период - от трех до пяти минут.
Ведь абитуриентов перед педагогами проходит тысячи и, как правило, они больше 1-2 минут не слушают, а некоторых прерывают и через несколько секунд.
Это потому, что комиссии сразу становится понятно, гений ли ты или просто хороший человек.
Лучше всего выбирать материал из классических произведений. Ведь они отбираются временем, а оно не ошибается, и люди после этого называю эти произведения -: классическими, а авторов - классиками. Но об этом мы с тобой уже беседовали в разделе «Стихотворение».

Путь Второй

Можно подключить к поиску прозы тех людей, которым доверяешь. Они тебя хорошо знают. Знают, на что способен.
Их предложения также надо записать на листок бумаги, а после проделать работу, описанную в Пути Первом.
Возможно, что друзья или педагоги по литературе, а может, знакомый родителей профессор филологии посоветуют такой материал, с которым пройдешь сразу с прослушивания на Конкурс!

Путь Третий

Живешь в городе, где есть театр. Родители согласны с тем, чтобы ты поступал в театральный институт. Если у ник есть знакомый, обязательно хороший актер, то необходимо договориться с ним, чтобы он подготовил с тобой чтецкую программу для поступления.
Заодно он вспомнит свое поступление Б институт и расскажет об этом, а также оценит твои актерские способности и, по-дружески, или благословит, или посоветует выбрать другую дорогу в жизни.
Этот путь подготовки очень ценен тем, кто идет живое общение между человечком, делающим первые робкие шаги к профессии, и Актером с большой буквы, человеком талантливым и высоко про фессиональным.

Путь Четвертый

При подготовке прозы запомни следующее:

1. Выучи наизусть.
2. «Присвой» авторский текст,
3. Перед читкой обязательно задай себе вопросы:
- «Ради чего я сейчас буду читать?»
- «Что я хочу сказать слушателям?*
4. Веди в своем рассказе главную мысль от нача ла до конца.
5. Читай не только "уху" , но и "глазу" слушателей, чтобы они видели о ком и о чем ты рассказываешь.
6. Если материал начинает надоедать, то его нужно на несколько дней отложить {Может ты «зарегестрировался»), или искать новый, так как он не «трогает» душу.
7. Обязательно бери ту прозу, которая будора жит твою суть и «жжет» душу, где с мыслями автора согласен полностью.
8. Выработай свое отношение ко всему происходящему и ко всем героям истории: что отстаиваешь, против чего протестуешь?
9, Установи конфликт: между кем и кем. чем и чем идет борьба?
10. Нафантазируй характеристики героев.
А сейчас будет полезно познакомиться с основными правилами речи и стихосложения, примера ми разбора чтецкого материала.

Глава 4. ЛОГИКА РЕЧИ И ОСНОВЫ СТИХОСЛОЖЕНИЯ

Логика речи

1. Что такое проза?

Проза в переводе с латинского означает - «речь, которая ведется прямо вперед», «вольный, освобожденный, прямой».

2. Что такое речевой период?

Период в переводе с греческого означает - обход, круговращение.
Пространное сложноподчиненное предложение, отличающееся полнотой развертывания мысли и законченностью интонации. Полнота мысли достигается включением второстепенных предложений, всесторонне освещающих содержание главного предложения (по схеме - Кто7 Что? Где? и т. д.). Законченность интонации достигается тем, что синтаксическая конструкция, открывающаяся в начале Периода, замыкается лишь в его конце, а все придаточные предложения и обороты вставляются в нее, как в рамку. Длина Периода не превосходит объема дыхания. Мелодия голоса членит его на восходящую часть (протасис) и нисходящую (аподосис).

Периодическое построение речи обычно разрабатывалось в эпоху становления национального литературного языка:
- Греция - 4 век до нашей эры;
- Рим - 1 век до нашей эры;
- Франция - 17 век нашей эры;
- Россия - 18 век нашей эры.

Умение донести содержание и смысл произведения До слушателя находится в зависимости от тех-нического умения передавать ту, или иную интонацию, диктуемую композицией фразы.
Речевой период разбивается на речевые такты логическими и психологическими паузами, выделяются интонационно ударные слова, на которых держится ведение мысли до конца.
Еще в детстве,/ сердобольная моя сестра Галя, /чтобы утешить меня, /придумала шаткую теорию о том, /что почти все невысокие люди/ - талантливые, /она приводила много примеров; /Пушкин, /Наполеон, /Лермонтов, /Диккенс,/Дюма, / Врубель. /Шопенгауэр./

3. Что такое речевой такт?

Целостный по значению и объединенный интонационно отрезок речи между двумя паузами.
Заключенные между логическими паузами отдельные слова или словосочетания принято называть речевыми тактами.

4. Что такое логическая пауза?

Слова, не связанные друг с другом по смыслу, отделяются паузами, которые называются логическими, так как они помогают верной передачи мысли фразы.
Логические паузы группируют слова в предложении по смыслу, иногда совпадают со знаками препинания, а иногда и нарушают их, возникают там, где их нет.
Анекдот о трех картах /сильно подействовал на его воображение /и целую ночь не выходил из его головы.А.С. Пушкин

5. Как "читаются" точка, запятая.

Точка - завершающееся голосовое понижение. Фраза закончена, и продолжения мысли не будет.
Запятая - на последнем слоге слова, стоящего перед запятой, звук загибается кверху.
«Ее загиб, точно поднятая для предупреждения рука, заставляет слушателя терпеливо ждать продолжения незаконченной фразы», - пишет К.С. Станиславский.

6. Что такое двоеточие, тире, вопросительный и восклицательный знаки?

Двоеточие и тире служат пояснению. Для двоеточия и тире характерно повышение голоса. Также они ставятся и при прямой речи, а тире и при противопоставлении.
Вопросительный и восклицательный знаки ставятся в конце предложения. Означают эмоциональность речи и обозначаются повышением голоса.
Может быть и вопрос риторический, тогда он интонационно окрашивается иронией или сарказмом.

7. Что такое инверсия?
Инверсия - перестановки, нарушение обычного порядка слов. Выделяется паузами.
Волнение лошади сообщилось и Вронскому; он чувствовал, что кровь приливала ему к сердцу, и что ему, также как и лошади, хочется двигаться, кусаться, было и странно и весело. Л.Н. Толстой

8. Как читаются противопоставления?

Противопоставляемые части фразы, будут ли это отдельные слова, их сочетания или целые предложения, в звучащей речи передаются контрастностью голосового тона (низкого - высокому и наоборот) с некоторым усилением ударных слов, при этом первая часть фразы с противопоставлением всегда заканчивается интонацией запятой. Это была не пятая, а десятая попытка.

9. Как читаются групповые наименования?

Если наименование выражено несколькими словами, то логически обычно выделяется последнее из этих слов. Когда словами выражается целая мысль, отдельное суждение, ударение может быть не одно.

10. Как читаются вводные слова и вводные части текста?

Выделяются они интонационно. Есть три момента в звучании:
- перерыв в основной нити повествования;
- произнесение вводного слова или фразы;
- возобновление звучания основной фразы.
Он не любил ходить в театр, за исключением премьер, на которых можно встретить «нужных» людей.

То, с чем сравнивается, будет выделено ярче того, что сравнивается.
Тонкая, как голландская сельдь, мамаша, вошла в кабинет к толстому и круглому, как жук, папаше и кашлянула. АЛ. Чехов

Если по смыслу в произведении можно говорить об энергии нарастания, о движении вперед, то более ярким среди повторяющихся слов будет последнее. Если же по содержанию как бы снимается необходимость борьбы и можно говорить о спаде энергии, то более ярко выделяется первое из повторяющихся слов.
К.С. Станиславский называл это «приливом энергии» и «отливом энергии». Слова, слова, слова...У. Шекспир

14. Как читается новое понятие?

Непременно выделяется ударением, интонационно, чтобы обратить на него внимание слушателей.
Мы долго ехали по дороге, но вдруг за поворотом я увидел огни Парижа,

Примерный план разбора прозаического произведения:

1. Прочитать об авторе.
2. Прочитать о произведении.
3. Определить сверхзадачу произведения и свою. То есть ответить на вопросы;
- Ради чего написано произведение?
- Ради чего я читаю?
- Что хочу сказать?
4. Установить конфликт в произведении. Между кем и кем, чем и чем идет борьба?
5. Нафантазировать характеристики действующих персонажей.
6. Сделать логический разбор текста
7. Произвести действенный анализ текста. Ответить на вопросы:
- чего хочу?
- для чего?

Основы стихосложения

1. Стихотворная речь - это упорядоченная, построенная речь. В переводе с греческого языка «стихом» означает строй. Внешняя организация - строки. Каждая называется стихом и начинается, как правило, с большой буквы. Стихотворные строчки представляют собой соизмеримые единицы. Они подчинены определенному размеру, имеют созвучие конечных слов в стихе (рифму), отделяются друг от друга паузой.
Все эти элементы создают особую ритмическую организацию стихотворной речи.
Прощай, немытая, стихия!
В последний раз передо мной
Ты катишь воды голубые
И блещешь гордою красой.
А.С. Пушкин Четверостишие Четырехстопный ямб Перекрестная рифма

2. Стихотворениями называют поэтические произведения разных типов и жанров: элегия, ода. сонет, баллада и т.д.

3. Что такое строфа?
Отрезки стиховой речи, объединенные закономерным чередованием рифм (или окончаний не зарифмованных между собой стихов), называют строфами.
В русской поэзии распространены строфы простые:
Двустишие - где строки рифмуются между собой.
Четверостишие - где четыре строки в одной строфе, объединенные системой рифм и общей интонацией.
В нем могут рифмоваться все стихи между собой - АААА.
Могут быть зарифмованы три стиха, а четвертый оставлен нерифмовайным: АААб.
Могут быть с рифмой смежной: Аабб. Снежная равнина, белая луна, Саваном покрыта наша сторона, И березы в белом плачут по лесам. Кто погиб здесь? Умер? Уж не я ли сам? Могут быть с рифмой Перекрестной! АбАб. До свиданья, друг мой, до свиданья. Милый мой, ты у меня в груди. Предназначенное расставанье Обещает встречу впереди.С.А. Есенин
Могут быть с рифмой кольцевой (опоясывающий): АббА.
Неповторимы ты и я. Помрем - за нас придут другие. Но это все же не такие - Уж я не твой, ты не моя.С.А. Есенин
Могут быть такие» где две строки рифмуются, а две не рифмуются: Аабв.
Могут быть белым стихом: Абвг. Я пришла к поэту в гости. Ровно полдень. Воскресенье. Тихо в комнате просторной, А за окнами мороз.А.А. Ахматова
Также есть строфы пятистишные, шестистишные и так далее.
Например, строфа «Бородино» М.Ю. Лермонтова состоит из семистиший: ААбВВВб.
А.С. Пушкин для «Евгения Онегина» придумал четырнадцатистишную строфу, которую использовали в дальнейшем другие поэты: АбАбВВггДееДжж.

4. Что такое рифма?
Рифма в переводе с греческого - соразмерность. Обычно завершает строку (ритмический отрезок). Рифма бывает открытая, когда заканчивается на гласную
- пора - ура. И закрытая, когда на согласный - мал - удал. Рифмы бывают:
- Мужские - когда ударение падает на последний слог: заря - моря;
- Женские - когда ударение падает на предпоследний слог: суровых - сосновых.
- Дактилические - когда рифма падает на третий от конца слог:" горушка - подгорушка;
- Гипердактилические - когда ударение падает на слог, отстоящий от конца более чем на три слога: улыбающийся - забывающийся;
- усеченные когда не совпадает количество согласных в заударной части созвучных слов: люди - будет
- замещенные - когда в них соответствующие согласные замещаются созвучными или нет согласными: вопросы - розы, пословица - поклонница;
- с перемещением - когда согласные «меняются местами»: выселки - высекли.
Рифмы в стихе располагаются тремя главными способами:
- перекрестная рифма: абаб
- смежная рифма: аабб
- опоясывающая рифма: абб»

5. Что такое метр?

Метр - это строй строки, то есть стиха. Основных метров в силлаботонике Пять.
6. Чем отличаются стихи одного стихотворения от другого?
1) Строением строки - метром: различается ямб, хорей и т.д.
2) Длиной строки - размером: различается трехстопный ямб, четырехстопный ямб и т.д.
3) Наличием или отсутствием Цензуры.
В пятистопном «Борисе Годунове» А.С. Пушкина все стихи имеют цезуру после второй стопы: Еще одно./последнее сказанье...
4) Окончаниями строк - мужскими, когда ударение падает на последний слог, и женскими - последний СЧОГ - безударный, дяктилическими (на 2 безударных), гипердактилическими (на три и более безударных).
5) При одинаковом метре и размере стихи могут иметь разный ритм ударений.
6) Стих существует только во взаимодействии с другими стихами, и его ритм взаимосвязан с ритмом фразыг периода.

Четверостишие
Перекрестная рифма
2 стих - 3 стопа - пиррихий, мужская рифма.
3 стих - женская рифма,
- усеченный ямб
4 стих - мужская рифма
7. Что такое белый стих?
Это стих без рифмы. А.С. Пушкин утвердил пятистопный ямб без рифмы. «Маленькие трагедии», «Борис Годунов» написаны белым стихом. Ранее былины, плачи писались им же. За рекой, на горе, Лес зеленый шумит, Под горой, за рекой, Хуторочек стоит...
А.В. Кольцов
8. Что такое паузный стих?
Когда в рисунке не хватает одного слога.
9. Что такое вольный стих?
Это вольный ямб. «Горе от ума» А.С. Грибоедов написал вольным стихом.
10. Что такое свободный стих?
Когда нет ничего кроме строки.
11. Что такое цезура?
Цезура означает в переводе с латинского - разрез. Цезура делит стих на два полустишия с ОТЧЙТ-ливым ударением в середине строки и на предпоследнем слоге. Введена в России в 18 веке. Употребляется от четверостишия и т.д.
Золотая цезура - в пятистишном ямбе цезура после второй стопы. Обозначается - /.
12. Что такое спондей?
Это двухсложная стопа - // -два ударных слога. Употребляется как замена ямба и хорея. Стих приобретает напряженный ритм.
13. Что такое октава?
Октава - это восьмистишие. Шесть стихов в октаве связаны перекрестной рифмой, а два заключительных - смежной.
А
Б
А
Б
А
Б
В
В
14.Что такое стиховая пауза?
При чтении стихотворения необходимо соблюдать паузу в конце каждой строчки - стиховую паузу.
Ее надо соблюдать и тогда, когда строка является только частью фразы, то есть когда фраза переходит из одной строчки в другую.

15. Что такое стиховой период?
Это стихотворный отрывок, умещающийся в одну или несколько строф, объединенный одной мыслью, составляющей основную мысль стихотворения. Может совпадать со всем стихотворением, а может и с одним стихом.
Прощай, письмо любви,/ прощай/ Она велела.,./ Как долго медлил я,/ как долго не хотела/ Душа предать огню/ все радости мои.../ Но полно, час настал,/ гори письмо любви.» А.С. Пушкин Шестистопный ямб Четверостишие Смежная рифма
16. Что такое пиррихий?
Пиррихий - двухсложная стопа. Два неударных слога. Употребляется как замена ямба и хорея. Он облегчает строку.

Ты подготовил чтецкую программу для поступления и теперь можешь смело начинать восхождение по лестнице под названием поступление.
В следующей главе: «Прослушивание и творческие туры» опишу поступление, которое состоит из:
- прослушивания;
- первого тура;
- второго тура;
- третьего тура;
- проверки музыкальных, ритмических, голосовых и речевых данных;
- конкурса;
- письменного экзамена по литературе и русскому языку.

Глава 5. ПРОСЛУШИВАНИЕ И ТВОРЧЕСКИЕ ТУРЫ

Поступление - это длинная крутая лестница, ведущая к крутой двери, поднимаясь к которой ты называешься абитуриентом, а выходя из которой, становишься студентом. Вот такая волшебная дверь!

И первой ступенькой на этой лестнице является прослушивание!

Оно начинается примерно с марта месяца и проходит вплоть до июля - месяца вступительных экзаменов.

Прослушивания назначаются один раз ж неделю или в две - в марте - мае, когда количество абитуриентов еще не значительно. И проводятся в июне по два или три раза в неделю, когда количество молодых людей растет каждый день в геометрической прогрессии, так как школьные экзамены уже окончины и все наминают съезжаться в Москву со всей России и из-за рубежа.

Прослушивания проводят опытные педагоги. Их присутствует обычно по одному или по двое, абитуриентов до десяти человек в один заход.

Педагоги просят прочитать басню, стихотворение, прозаический отрывок. Они могут тебя остановить и попросить прочитать что-нибудь другое.
Педагоги могут посоветовать читать на первом туре, следующим за прослушиванием, тот или иной материал, тобой прочитанный. Это если удачно проходишь прослушиваний.
Если же педагоги не увидели в тебе актерского таланта, то не пропускаешься на первый тур. В таком случае тебе тактично советуют приезжать и поступать в следующем году.
Вот мы и подошли к вопросу: зачем нужно прослушивание?
Затем, чтобы в театр не шли люди без способностей или со слабо выраженными способностями к актерской профессии и не ломали свою судьбу, не мучились в дальнейшей жизни.

В объективность педагогов, проводящих прослушивание, советую верить. Хотя известно, что Иннокентий Смоктуновский поступал несколько раз. Александр Калягин не с первого раза поступил в институт, Геннадий Хазанов провалился на экзаменах в театральное училище имени Б.В. Щукина.
Я могу еще приводить примеры, когда крупный талант не рассмотрели сразу, но это исключения, подтверждающие правило.
Так что будь готов поступать раза два, три, а то и четыре. Если по-настоящему мечтаешь стать актером; то должен мне ответить: - Всегда готов!

Но ты задаешь вопрос - а что же оценивают педагоги? Я ведь готов и экзамену очень хорошо и считаю себя очень способным. Да и все мои друзья и знакомые так говорят!
Правильно! Но на это я отвечу чуть позже! Всему свое время.
Лучше всего принимать участие в поступлении в июне месяце, хотя я уже писал, что прослушивания начинаются с марта.

Во-первых, ты уже получил аттестат общеобразовательной школы и груз школьных экзаменов уже свалил с плеч долой.

Во-вторых, ты психологически подготовился только на поступление и ничего другое тебя отвлекать не должно.

В-третьих, тебя при поступлении в июне ждет очень разнообразное общение с талантливыми молодыми людьми со всех концов страны, что создает особую атмосферу экзаменов, которая полностью мобилизует твою творческую энергетику.

В-четвертых, марафон под названием "поступление" длится до середины июля, и выдержать его психологическую нагрузку молодому, здоровому организму вполне по силам.

Туры

Первый, второй, третий туры проходят в одной из аудиторий института.

Все абитуриенты, прошедшие с прослушивания на первый тур или с тура на тур, собираются в назначенный день и час в институте или около него.
Помогающий приемной комиссии студентстаршекурсник оглашает фамилии абитуриентов по ранее заготовленным спискам и формирует конкурсантов по 10 человек - так называемые «десятки».
«Десятки» проходят в аудиторию. Она представляет собой большую комнату. Вдоль стен справа и слева стоят по пять стульев для прослушиваемых. В конце комнаты стоят столы для членов комиссии.
Обычно на первом туре комиссия состоит из 2-3 педагогов, которые будут работать на набираемом курсе.
На всех турах и конкурсе разрешается присутствовать студентам, института с условием, что они ведут себя тихо И доброжелательно по отношению к абитуриентам. Да и педагогам веселее.
Прослушивание ведется по порядку: слева направо или наоборот. И этот порядок сохраняется на всех турах.
Абитуриент выходит в центр комнаты. Называет имя, фамилию, год рождения и город, из которого приехал. Далее автора и материал, который он хочет читать.

Если захотел с басни - пожалуйста, с прозы - нет проблем. Тут свобода выбора не ограничена.

Педагоги на всех турах могут останавливать абитуриента и просить почитать следующий материал.

Они могут задавать вопросы о городе, откуда ты приехал, о природе твоего края, о школе. Вполне возможно, что может завязаться краткое общение с комиссией.
Если это происходит, то общаться рекомендую легко и с юмором. Это ценится в любом институте. Постарайся отвечать четко и кратко, а не «растекаться мыслею по древу», чтобы у педагогов не возникло подозрения, что ты болтун, да еще без чувства меры.
После того, как ты прочитал свою программу - басню, стихи и прозу, педагоги тебя благодарят и предлагают читать следующему.
Ты вежливо отвечай: «Спасибо!» - И садись на свой стул. Можешь перевести дух и послушать своих соседей по «десятке.
Когда «десятка» отчитает, всех просят выйти, но далеко не уходить.
После недолгого обсуждения комиссия выносит Решение: кто прошел на следующий тур. Фамилии счастливчиков оглашает студент-старшекурсник - «глашатай».
Прошедшие дальше обязательно должны у него узнать, когда и во сколько приходить на следующий тур.

Не рекомендую тем, кто не вылетел из марафона поступления, слишком бурно отмечать радостное событие. Надо четко знать, что это еще не победа, а всего-навсего преодоление препятствия на пути к ней. Поэтому лучше не растрачивать понапрасну бойцовский дух, творческую энергию и азарт на банальное поглощение «зеленого зелья».
Были случаи, когда абитуриенты, отмечая свое прохождение на какой-либо тур, очухивались через неделю после начала празднования. Ты представляешь их состояние, когда до них доходило: что они натворили!? Лучше настраивайся на дальнейшую борьбу!

Описанная схема применима ко всем турам!!!

Отличие в том, что со второго или третьего тура, впервые, тебя начинает слушать

Художественный руководитель курса - человек, который его набирает. Слово руководителя курса является решающим: брать или не брать того или иного абитуриента учиться?

Со второго тура и, особенно на третьем, в Приемной комиссии тебя будут слушать., а после обсуждать профессиональные качества все педагоги по всем дисциплинам. Пусть это не пугает, но настроиться на более представительную аудиторию необходимо.

Для этого нужно просто быть свободным и считать их своими лучшими друзьями! В этом залог успеха! Ни в коем случае не теряться и не «зажиматься». Наоборот, от этого нужно получать еще больший азарт и кураж: тобой заинтересовалось еще большее количество людей! Они твои поклонники. Ты - их кумир!

Также отличие в том, что повышается «градус» нервного напряжения у всех абитуриентов. Ведь, как правило, очень обидно «слетать» с экзаменов в середине и, тем более в конце пройденного пути!

Сейчас, как правило, в московских институтах конкурс составляет на одно место - от 60 до 100 человек.

Конкурс громадный, но об этом тебе думать не надо, чтобы не волноваться напрасно. Но знать необходимо: на что ты идешь, и что тебя ждет.

Психологические нагрузки при поступлении в театральный институт равны, если не больше, тем, которые выдерживают космонавты.
Так что я поражаюсь твоему мужеству и рассказываю дальше.

Если прошел все три тура, то тебя ждет проверка музыкальных, ритмических, голосовых и речевых данных. Как правило, никто не «слетает» с этой проверки.
Настройся на нее весело и легко, но обязательно будь собран, внимателен и сосредоточен.

Она проходит через день или на следующий день после третьего тура.

Педагоги по танцу, вокалу, сценическому движению и речи проверяют:
- как ты двигаешься под музыку;
- можешь ли совершать элементарные гимнастические упражнения;
- можешь ли повторить несложный ритмический рисунок;
- можешь ли пропеть заданную мелодию;
- каков твой голосовой диапазон;
- какова твоя дикция, есть ли говор и т.д.

Педагоги также проверяют:

1. Внешние данные: сложение, осанку, походку;
2. Пластические данные: гибкость, реактивность, чувство равновесия, координацию движений, прыгучесть, набор навыков;
3. Пластическую одарённость; суставно- мышенное чувство, суставно- мышечную память, мышечную свободу в статике и в движении, способность распределять движения во времени и пространстве; пластическую фантазию, скорость освоения новых навыков.
Это делается для того» чтобы понять возможности твоего физического и голосового аппарата, их пригодность для занятия профессией актера драматического театра и кино.

Не бойся, если не можешь петь как Карузо, главное, чтобы ты хотя бы в тональность попадал, а остальному научат! Но если у тебя есть и слух, и голос, то я снимаю шляпу. Ты большой, хотя еще не ограненный талант!

Как правило, люди с ярко выраженными патологиями не доходят до этой проверки, поэтому, если не «выкинешь глупость», то смело готовься к Конкурсу.

Да, чуть не забыл, на проверку чувства ритма и слуха не забудь взять спортивную форму.
Творческие туры обычно проводятся со второй декады мая по четвертое июля.
Хочется обратить внимание на внешний вид в ходе туров и на Конкурсе. Одеваться нужно скромно, неброско, по принципу; что мне идет?

Желательно выдерживать классический стиль. Молодому человеку можно быть в костюме или рубашке с брюками. Девушке в платье или в юбке с блузкой, брючной паре. Важно, чтобы цвета одежды гармонировали между собой, а не вызывали в воображении образ «светофора».
Обрати внимание и на обувь - она не должна быть слишкомброской. В ней также лучше отдать предпочтение классическому стилю.
Не одевайся «вызывающе модно», но со вкусом.

Ведь педагоги впервые встречаются с тобой, а одежда является частью твоего Образа. Лучше одеться просто «к лицу», чтобы ничто не отвлекало, а помогало рассмотреть твою творческую индивидуальность.
Рекомендую девушкам не злоупотреблять косметикой, а лишь чуть-чуть подчеркнуть свои «достоинства» , что будет говорить о чувстве меры и вкусе.

Приведу пример.
Один молодой человек пришел на второй тур в белой рубашка, черных брюках. Вроде все правильно. Но он допустил одну ошибку. На ногах у него были модные сабо на высокой платформе. Когда он вышел на середину аудитории читать, его образ в целом был комичен, что вызывало улыбку не только у членов Комиссии, но и смех среди остальных абитуриентов.
При обсуждении этого весьма способного юноши у педагогов возник вопрос о чувстве вкуса у молодого человека и о его общем уровне культуры. Его не пропустили на третий тур, как не пропустили с прослушивания на первый тур молодого человека, пришедшего в желтой рубашке, красном галстуке, зеленых брюках и коричневых туфлях.

Был еще случай.
Абитуриентка, перед Конкурсом, набелила пудрой свои «пылающие» от страха щеки до такой степени, что лицо стало похоже на не прожаренный блин.

Так и вышла на суд Комиссии. Благо, она была очень талантлива, и ее пропустили к сдаче общеобразовательных экзаменов, а так отечественный театр понес бы невосполнимую утрату. Ныне эта абитуриентка стола одной из ярчайших театральных "звезд".
Ты прошел трудный, но увлекательный путь и оказался перед самым главным экзаменом, под названием КОНКУРС.

Конкурсный экзамен - это событие не только для тебя и других абитуриентов, но и для всех педагогов, сотрудников и студентов института.

В этот день Приемная комиссия принимает Решение до итогам Конкурса! кто допускается к ибщеобразовательным экзаменам. Фактически решается: кто будет учиться, а кто нет.
В этот день волнуешься не только ты, но и все педагоги. Они тоже бояться просмотреть и не взять талантливого человека учиться и тем самым «поломать» его судьбу...
Напряжение от экзамена «витает в воздухе».

Конкурс проводиться или в большой аудитории, или на сцене учебного театра.
Комиссия представлена всеми ее членами, педагогами института. Присутствуют также студенты разных курсов, так как им интересно, кто же будет учиться?

Абитуриентов вызывают по одному. И ты оказываешься один на один с большим количеством уже знакомых и незнакомых людей.
Комиссия просит четко назвать имя и фамилию, год рождения, город, откуда прибыл и просит начинать читать.
Ты так же, как и на турах, можешь начать с чего угодно.

Педагоги могут прерывать чтение, задавать вопросы. Они могут попросить спеть или станцевать. К этому надо быть готовым. Поэтому, если ты играешь на гитаре, то бери ее с собой на асе туры, а если на пианино, то оно на конкурсе обязательно есть, и ты можешь сыграть и спеть. Бери любой инструмент, на котором играешь: гармонь, саксофон, скрипку, контрабас и т.д. Это будет работать только на тебя.
Также тебе могут предложить сыграть этюд.

Например, ты идешь домой из гостей. Хлещет дождь и дорогу преграждает поток воды, который обойти невозможно, а можно его только перейти по едва виднеющимся из него кочкам.
А могут предложить сыграть этюд тебе о другими абитуриентами.
Например, кто-то назначается волком, а все остальные собаками Нужно собакам загнать волка в угол двора.

После того, как у Комиссии вопросов больше не возникает, тебя благодарят. Ты должен также поблагодарить Комиссию за внимание и ожидать Решения.
Когда приемная комиссия проэкзаменует всех абитуриентов, допущенных к Конкурсу, происходит обсуждение: кого брать на курс?

Это обсуждение очень серьезное и обстоятельное, так как при принятии Решения учитываются мнения всех педагогов по всем дисциплинам: актерскому мастерству, сценической речи, сценическому движению и танцу.

Поэтому абитуриентов, Как правило, просят или подождать, или прийти на следующий день и посмотреть вывешенный на доске объявлений список прошедших Конкурс и допущенных к сдаче общеобразовательных экзаменов.

Педагоги обращают внимание на:

Как ты ведешь и развиваешь мысль; - дикцию;
- есть ли у тебя говор;
- твою фактуру;
- как ты воздействуешь на слушателя;
- насколько ты заразителен и выразителен;
- манеру поведения;
- обладаешь ли ты сценическим обаянием;
- диапазон голоса;
- образность мышления;
- твое проникновение в материал;
- твое чувство ритма и темпа,
- степень свободы внутренней и внешней;
- обладаешь ли чувством юмора;
- насколько ты владеешь вниманием;
- темперамент;
- твой Образ в целом.

Курс набирают в разных институтах от 30 до 40 Человек, поэтому на Конкурс допускаются от 60 до 80 человек, самых талантливых и способных из тысяч поступающих. Получается, по 2-3 человека на 1 место.

Прошедшие Конкурс примерно и составляют то число студентов, которое необходимо для набора курса - 30-40 человек плюс еще человек 5.
Допущенные к конкурсным экзаменам подают заявление на имя Ректора и следующие документы а приемную Комиссию института.

Вот их перечень:
- аттестат (или иной документ) об окончании среднего учебного заведения (в подлиннике);
- справку о состоянии здоровья (форма N° 086);
- паспорт (предъявляется лично);
- воинский билет или приписное свидетельство (предъявляется лично);
- для работающих - копия трудовой книжки, заверенная печатью;
- шесть фотографий размером 3 на 4.

Конечно же, документы принимают только у допущенных к Конкурсу. Крайний срок подачи документов - 5 июля, то есть за день до Конкурса.
Здесь возникает очень интересная ситуация. Может случиться, так как поступление во всех институтах проходит в одно и то же время, что ты прошел на Конкурс в два, а то и в три учебных заведения!

Что делать?

Не волнуйтесь, это проблема разрешима. Нужно сравнить: в какой день, и в какой час проходят Конкурсы в РАЗНЫХ ВУЗАХ. ЕСЛИ берут в несколько, то ты в случае неудачи в одном, успеваешь забрать документы и отдать их во второй ВУЗ.
Многие абитуриенты прошлых лет делали и так. Они убеждали Комиссию одного ВУЗа, когда надо было сдавать документы, что аттестат вот-вот привезет родственник или друг, так как в школе не было бланков (или что-либо другое), а документы сдавали в другой институт. И бывало, что проходили Конкурс в двух ВУЗах, а после, счастливые, рассуждали: куда и к кому престижнее идти учиться? К Л. Хейфецу в ГИТИС или к В. Этушу в «Щуку» на зависть «пролетевшим» абитуриентам.
А более изобретательные молодые люди в прошлые годы поступали теким образом.
Они делали все документы по два, три экземпляра, а и цттыитита кшши и, благодаря своим актерским способностям, всеми правдами и неправдами сдавали документы в Комиссии разных институтов.

Но и тут палка о двух концах. Можно все это прекрасно продумать и везде «пролететь».
Правда, будет, что вспомнить, но всегда с грустью несбывшейся мечты.
А были случаи, когда человек действительно не подготовил документы, не ожидал, что он настолько талантлив, что пройдет Конкурс,
и Комиссия допускала его без документов к следующим экзаменам.
И он поступал.

Так что, как ни ловчи, а главный козырь - талант актера, которым наградил тебя Господь Бог и твои родители, береги и не расплескивай на плутовство и обман.
Ведь все это в дальнейшем сказывается, и ответ на твой вопрос через несколько лет: «Что-то я пустой, не получается. Почему это происходит?» - Ищи в предыдущих сделках со своей совестью: предательствах и обманах. Конкурсные экзамены проводятся с 6 по 15 июля.
Но вернемся к общеобразовательным экзаменам.
«Что сдавать?» -спросишь. И я тебе кратко расскажу в главе: «Общеобразовательные экзамены».

Глава 7. ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНЫЕ ЭКЗАМЕНЫ И КОЛЛОКВИУМ

Общеобразовательные экзамены

Через несколько дней после конкурсного экзамена абитуриенты сдают первый письменный экзамен по русскому языку и литературе.
Экзамен проводится в подготовленной аудитории, ГДР располагаются столы и стулья. Пишутся сочинения на специально приготовленной бумаге со штампами во избежании подлогов.

Экзамен длится 3-4 часа, за которые экзаменующиеся должны * раскрыть» выбранную ими тему, а также переписать сочинение из черновика на беловик и сдать его экзаменатору.
Как правило, абитуриентам предлагают около пяти тем, касающихся классических произведений, изучаемых в рамках школьной программы. Авторами могут йыть Толстой, Гоголь, Чехов, Достоевский, поэты «серебряного века».

Обязательно присутствует свободная тема.

Например:
- «Маленький человек» в русской литературе девятнадцатого века»;
- «Мотивы лирики в произведениях А.С. Пушкина и М.Ю. Лермонтова»;
- Образ Печорина в романе М.Ю. Лермонтова «Герой нашего времени»;
- Н.В. Гоголь «Мертвые души» (анализ персонажей по выбору: Чичиков, Собакевич, Коробочка и др.)
- «Роль, которую я хотел бы сыграть» (свободная тема).

Объем сочинения обычно соотавяяет от пяти До десяти страниц, но бывают и по три и по пятнадцать страниц.

Рекомендую не гнаться за объемом, а писать на столько, насколько тебе есть что написать. Также не надо забывать, что оценивается и грамотность, а чем больше написано, тем больше вероятность грамматических ошибок.

Советую на экзамен принести в рюкзаке или портфеле побольше книг (с аналитическими статьями, предисловиями) самых известных классических авторов, писавших прозу и поэзию. Как правило, одна тема будет посвящена творчеству одного или нескольких из них. А в процессе экзамена ты сможешь просмотреть целенаправленно, применительно к выбранной теме принесенный материал и освежить в памяти то, что изучал в школе.
Если же не принес ничего, понадеялся на удачу, а темы не вызывают ни одного воспоминания кроме злости, не горячись.

Тихонько поспрашивай у соседей книги. Обычно около половины абитуриентов приносят по 4-5 учебников, монографий, анотологий и т.д.
А так как в процессе поступления у тебя появились хорошие знакомые, то кто-нибудь выручит наверняка!
Эти мои советы касаются, к счастью, не всех институтов. Например, в Щукинском училище этот экзамен проводит потрясающая женщина и педагог Алла Борисовна. На ее экзамен надо идти налегке, улыбаясь, но в голове что-то иметь. Она мудро и терпеливо все объяснит и создаст покойную, доброжелательную домашнюю атмосферу. Но это исключение из правил.

Обрисую схему написания сочинения. Сначала выбери тему. Если можешь писать по двум, то остановись на той, о которой больше знаешь фактического материала.
Далее сосредоточься на теме. Составь план сочинения. Например, об авторе, о произведении, о героях, как главная мысль произведения развивается от начала до финала, к чему призывает автор, композиция материала, язык автора, как произведение повлияло на всю литературу, заключение. Этот план может быть меньше или больше.
Все свои мысли записывай аи черновике. Ни в коем случае не пиши сразу " беловик"! Опыт показывает, что как бы в себе уверен человек ни был, в такой решающий момент лучше перестраховаться. На этом экзамене пользуйся девизом: «Семь раз отмерь, один отрежь».
Этот процесс обдумывания плана сочинения, так называемый «мозговой штурм темы, должен занять у тебя не более 20-30 минут.

Как только, в общих чертах, обдумал, о чем и что будешь писать, приступай к изложению своих мыслей на черновике. На это должно уйти от часа до полутора часов.
После этого прочти, что написано, проверяя не только, как раскрыл тему, но и исправляй сразу бросающиеся в глаза грамматические, синтаксические, орфографические и стилистические ошибки.
Когда все это сделано - пиши на «беловик», не торопясь, но уложись в срок.

Советую после написания «беловика» поспрашивать соседей на предмет их врожденной грамотности. Как правило, такие люди всегда бывают среди абитуриентов, и от настойчивости и обаяния зависит, праве рят или нет они твое сочинение. А лучше перед экзаменом узнать о таких способностях будущих сокурсников.

Если же вообще ничего не знаешь, не смог собраться на экзамен и не получилось даже грамотно переписать из книг, за что получил после проверки два, но ты очень талантливый человек.

Не расстраивайся. Советую сразу же найти Художественного руководителя курса и поговорить с ним. Если нужен будущему курсу, соли руководитель очень заинтересован в тебе, как в одаренном студенте, то он имеет право убедить Комиссию, чтобы она разрешила тебе пересдать экзамен.
В таком случае это последний шанс заниматься своим любимым делом и постарайся не подвести себя самого, чтобы не терять год до следующего поступления.
Педагоги при проверке сочинений в основном обращают внимание на: грамотность:
- как раскрыта тема;
- как мыслит абитуриент;
- есть ли образное и аналитическое мышление, и в какой они взаимосвязи;
- общий уровень культуры.
Итоги экзамена по русскому языку и литературе вывешиваются на доске объявлений на следующий день.

При успешной сдаче этого экзамена тебе остается последний: КОЛЛОКВИУМ.
Что же такое коллоквиум?

Это собеседование, которое является очень важным экзаменом. На нем ты остаешься один на один со всеми членами кафедры мастерства актера!
На нем комиссия выясняет твой общий культурный уровень, твои познания в области театра, музыки, живописи и других искусств, а также литературы и отечественной историк.
Но здорово не пугайся, ведь твои знания проверяются в объеме школьной программы.
Поэтому обязательно не сачкуй, а читай книги по литературе, истории по школьной программа. Что касается музыки и живописи, архитектуры и скульптуры - возьми в библиотеке или купи в книжном магазине книги по истории искусств и просмотри их. А также очень полезно ходить в музеи, концертные
залы, филармонию.

Что касается твоих познаний в области театра. Найди книги по истории театра и почитай их. Книг этих много, ведь театр существует более шести тысяч лет, и многие головы писали о нем всякую всячину.
Если у тебя есть кумиры - актер или режиссер, то обязательно почитай о нем. Как правило, обо всех «звездах» театра и кино есть книги.
Так что не бойся этого экзамена, но будь собран, обаятелен, вежлив и не без чувства юмора.
«Какие вопросы могут мне задавать?» - спросишь ты, и я приведу далее примерные вопросы, которые задают:

Откуда приехал;
- кто твои родители;
- где учился, чем занимался;
- есть ли хобби;
- играешь ли на инструментах;
- пишешь прозу или стихи;
- занимался ли в художественной самодеятельности;
- в каких театрах был, какие спектакли видел;
- что понравилось в спектакле, почему;
- кто любимый актер, почему;
- почему хочешь быть актером;
- есть ли любимые книги, какие, что читал в последний раз;
- когда была Куликовская битва;
- когда образовался МХАТ;
- кто такие К. Станиславский и В. Немирович-Данченко;
- кто такие Ф. Вилкой и М. Щшшии;
- кто твои любимые художники, скульпторы, архитекторы, композиторы;
- почему поступаешь именно в наш институт;
- почему ты любишь (если любишь) свой родной город.

Они оценивают твою неповторимую творческую индивидуальность: возможно ли развить ее и воспитать в тебе Актера - верного служителя Театра, преданного выбранной профессии.
Ведь ты можешь ошибиться, пойдя в театральный, руководствуясь сиюминутным «хочу», а по прошествии года понять, что это не твой иуть.
Поэтому перед Комиссией на коллоквиуме стоит очень серьезная задача: может ли этот человек стать Артистом, имеет ли для этого весь комплекс психофизических и моральных, нравственных качеств
или нет?

Коллоквиум - это последнее исследование под «микроскопом» абитуриента со всех внутренних и внешних сторон перед Решением:

Быть или не быть ему на курсе в чудесном Доме театрального искусства?

Решение принимается коллегиально, хотя последнее слово всегда остается за Художественным руководителем курса.
Решение о зачислении экзаменующихся Приемная комиссия выносит на основании результатов экзаменов. Конкурсными оценками являются оценки по специальности и коллоквиуму.
Итоги экзаменов оглашаются сразу после коллоквиума. Далее все ребята собираются в аудитории, и Художественный руководитель рассказывает «свежеиспеченным» студентам: как будем жить дальше.

Если ты сдал все экзамены, но не набрал проходной балл, а стремление учиться очень-очень велико. то не расстраивайся.

Слово о полку Игореве
М.В. Ломоносов: оды
Г.Р. Державин: оды, *Детство», «Отрочество», «Юность*
Л.Н. Толстой: «Война и мир», «Воскресение», «Живой труп»
Н.В.Гоголь: «Вечера на хуторе близ Диканьки», «Мертвые души», «Тарас Бульба», «Ревизор», «Игроки»
И.С.Тургенев: «Отцы и дети», «Месяц в деревне»
Ф.М.Достоевский: Преступление и наказание», Идиот, "Подросток"

В.Г. Белинский: статьи

А.С. Пушкин; лирика, Евгений Онегин», «Капитанская дочка», «Борис Годунов, «Маленькие трагедии»

М.Ю. Лермонтов: лирика, «Герой нашего времени», «Маскарад»
НА. Некрасов: Лирика

А.Л. Фет: Лирика

А.В.Сухово-Кобылин: «СвадьбаКречинского»
И А. Гончаров: «Обломов»
Ф.И. Тютчев: лирика
М.Е.Салтыков-Щедрин: сказки, "Господа Головлевы"
А.С. Грибоедов: Горе от ума
Д.И. Фонвизин: «Недоросль»
А.Н. Толстой: «Хождение по мукам»
ИА.Бунин. рассказы, повести
А.И.Куприн: рассказы, повести
АН. Островский: «Гроза», Горячее сердце, «Без вины виноватые»
Н.Г. Чернышевский. « Что ДЕЛАТЬ?»
А.А. Блок: лирика, «Балаганчик», «Роза и крест»
А.С. Есенин: лирика
В.В. Маяковский; лирика, «Баня», «Клоп»
ЛН. Андреев. рассказы, повести, Жиянь человека
А.П. Платонов: рассказы

М.М.Зощенко: рассказы
А.П. Чехов: рассказы, «Чайка», «Вишневый сад», Три сестры
А.А. Ахматова: лирика

М.Л. Цветаева: лирика

О.Э.Мандельштам: лирика
М.А. Булгаков: «Мастер и Маргарита», «Театральный роман», «Дни Турбиных» А.М.Горький: рассказы, «На дне»

В.П.Катаев: «Алмазный мой венец»

К.М. Симонов: лирика, «Живые и мертвые
МА. Шолохов: рассказы, «Тихий Дон»
А.С.Грин: «Алые паруса»
А. Белый: «Петербург»
Б.Л. Пастернак: лирика
В.С. Розов: «Вечно живые», «Гнездо глухаря»
А Л. Арбузов: «Таня»
А.Л. Солженицын; «Архипелаг ГУЛАГ»
В.В. Набоков: «Лолита», лирика
В.Г. Распутин; «Живи и помни»
В.В. Набоков: «Дожить до рассвета»
НА. Заболоцкий: лирика
А.В. Вампилов: «Утиная охота», «Старший сын»
Е.Л. Евтушенко: лирика
А.А. Вознесенский: лирика
Р.И. Рождественский: лирика
В.М. Шукшин: рассказы
Ю.В. Трифонов: «Домна набережной»
Ч.Айтматов: «Плаха»
Ф.А. Абрамов: «Дом»

Пьесы зарубежных драматургов

Эсхил: пьесы
Софокл: пьесы
У.Шекспир: «Ромео и Джульетта», «Гамлет», «Укрощение строптивой»
Лопе де Вего: пьесы
П. Кальдерон; «Жизнь есть сон»
К. Гальдони: «Слуга двух господ»

И.Ф. Шиллер: Коварство и любовь
Дж.Г. Байрон: «Каин», «Манфред»
К. Гоцци: «Принцесса Турандот»
Ж.В. Мольер: «Тартюф», «Мещанин во дворянстве»
П.Корнель: «Сид» Ж.Расин: «Федра» Б. Шоу: Пигмалион
Г. Ибсен: Кукольный дом
П.Корнель: «Сид» Ж.Расин: «Федра»

Б. Шоу: "Пигмалион"
О. Уайльд: «Как важно быть серьезным»
Метерлинк; «Синяя птица»
Ю.О"Нил: "Любовь под вязами"
Г. Уильямс "Стеклянный зверинец"
Ф.Т. Лорка: «Кровавая свадьба»
Б.Брехт: «Трехгрошован опера"
С.Бгккет: "В ожидании Годо»
Э.Ионеско; «Носорог», "Стулья»
С. Мрожек: «Кароль», "Стриптиз"
Ж.Ануй: «Орфей и Эвридика»
А. Камю: "Калигула"

К.С. Станиславский: «Моя жизнь в искусстве.. Собрание сочинений-Том 1.
Рабата над собой в творческом процессе переживания ». Собрание сочинений. Том 2.
Б.Е. Захава; «Мастерство актера и режиссера».

Кииги деятелей театра о профессии актера, воспоминания, мемуары.

Как поступить в театральный — этим вопросом, пожалуй, хоть раз задавался каждый, кто живет любовью к кино и театру, кто видит себя исключительно на сцене или большом экране и мечтает о народной славе. Если вы готовы к тяжелой жизни студента-театрала, не против учиться с утра до ночи и каждый день работать над собой, то спешите ознакомиться с деталями процесса поступления и начинайте готовиться уже сейчас.

Процесс поступления в театральные учебные заведения сводится к нескольким этапам, которые принципиально ничем не отличаются друг от друга.

Отборочная консультация

Сначала абитуриент проходит отборочную консультацию и предэкзаменационные прослушивания, которые называют турами.

По прибытии в вуз нужно лично предъявить паспорт. В некоторых учебных заведениях, чтобы попасть на отборочную консультацию, необходимо заранее записаться, отправив письмо на адрес электронной почты, который можно узнать на сайте вуза, а в некоторых вы просто попадаете в живую очередь.

Чтобы не пропустить период проведения этих прослушиваний, нужно узнать на сайте учебного заведения номер приемной комиссии и узнать даты. Консультации обычно начинаются уже в апреле.

Предэкзаменационные прослушивания

К турам готовят программу — подбирают определенный материал, с которым потенциальный студент будет выступать на прослушиваниях. Обязательно требуется подготовить стихотворение, отрывок из прозы, басню, которые учатся наизусть.

На всех прослушиваниях читается одна и та же программа — выступив с одним материалом на отборочной консультации, больше не следует вносить изменения.

Слушают абитуриентов члены комиссии — как правило, это несколько педагогов вуза и мастер — тот из них, кто набирает себе курс. Мастер может не слушать вас на первом туре, но непременно появится на следующих.

Прослушивания с первого по третий тур считаются вступительными экзаменами. На них абитуриенты снова выступают со своей программой и выполняют дополнительные творческие задания.

Всегда проверяют вокал — это не значит, будто вы станете певцом , но вокальная подготовка является важным навыком для работы в театре и кино. Но разные преподаватели могут просить показать что угодно — придется и станцевать, и проявить способности к импровизации, продемонстрировать другие свои таланты — игру на музыкальном инструменте, гимнастические навыки и т. п.

Экзамены

Апофеозом становится так называемый конкурс — финальный творческий конкурс при поступлении в театральный вуз. Отличается от предыдущих прослушиваний он тем, что количество поступающих существенно снижается, претензии к отбору ужесточаются, и слушать участников будет уже максимально большое количество педагогов во главе с мастером.

Если поступающий раньше не демонстрировал свои вокальные умения и пластику, могут попросить показать их на конкурсе. Возможно, попросят сделать этюд — сыграть мини-сценку на заданную тему, рассказать скороговорки.

После творческого конкурса остаются конкурсы общеобразовательные.

Выпускники российских школ предоставляют свои результаты по Единому государственному экзамену (ЕГЭ) по русском языку и литературе, а поступающие с высшим образованием, закончившие школу до 2009 года и иностранцы сдают экзамен по этим двум предметам в самом вузе.

Абитуриенты в украинские вузы подают результаты Внешнего независимого оценивания (ВНО) по истории Украины и украинскому языку и литературе; экзамен по этим предметам сдают в вузе иностранцы, люди с высшим образованием и получившие среднее образование до 2008 года.

Все поступающие пишут сочинение и участвуют в коллоквиуме. Этот этап является проверкой общей эрудиции и культурного фона абитуриента, поэтому при наличии пробелов по этой части стоит получше подготовиться: будут вопросы о литературе, истории, театре, теории сценического искусства.

Только пройдя отборочную консультацию в учебном заведении, абитуриент может подать документы. Делается это, чтобы отсеять ненужных людей на начальных этапах и не тратить ресурсы на обработку лишней документации — желающих поступить в театральный вуз в России в основном приходится по двести человек на место и больше. В украинских вузах конкурс меньше в десять раз, но поступить по-прежнему очень нелегко.

Следует подготовить такие документы:

• заявление на имя ректора;
• копия паспорта (показать оригинал в вузе);
• копия справки о присвоении идентификационного номера;
• аттестат о среднем образовании либо диплом;
• результаты ЕГЭ либо ВНО;
• медицинская справка формы №086-У;
• фото 3 х 4 в количестве 6 шт.;
• парням — военный билет либо прописное свидетельство.

Вузы требуют подавать оригиналы документов. Поэтому если вы поступаете в несколько вузов сразу, придется сделать нотариально заверенные копии подлинников.

Готовиться к поступлению в театральный нужно как минимум за год.

Поступайте сразу во все театральные вузы выбранного вами города, дабы увеличить свои шансы. Не забудьте узнать подробную информацию о каждом вузе, какая там «школа», какие педагоги, кто мастер, который набирает курс.

Не забывайте про самообразование — читайте много художественной литературы, ознакомьтесь с трудами Станиславского и Михаила Чехова (заодно на коллоквиуме не спутаете его с Антоном Павловичем), обязательно почитайте про историю театра.

Приходить на прослушивание вы должны выспавшимися, здоровыми и в боевом расположении духа — будет обидно, когда из-за такого состояния вы не сможете поступить.

Когда будете представляться комиссии, постарайтесь звучать ровно и уверенно, несмотря на внутренние переживания.

Помните, по сути ваша основная задача — произвести впечатление именно на мастера. До начала прослушиваний узнайте, что это за человек, как он преподает, где он играл, какие спектакли он ставил — составьте мнение о том, что ему близко и чем его можно заинтересовать.

Поступающие заходят на прослушивание десятками; в первую-вторую можно особо не стремиться, а вот дальше уже будьте поактивнее. Не тяните время: педагоги тоже люди, они устают, раздражаются, внимание к концу дня рассеивается, и вас могут просто не оценить по достоинству.

Как составить программу

Вопрос о подготовке программы должен беспокоить вас сразу же после вопроса о том, как поступить в театральный. Вы должны хорошенько продумать свой репертуар, изучить, пропустить через себя и потом на прослушиваниях не выглядеть фальшиво. По этой же причине не советуется менять программу во время туров — на качественную переподготовку уходит очень много времени.

Подготовьте несколько вариантов каждого произведения, желательно по три стихотворения, басни и прозаических отрывка.

Рекомендуемый список литературы часто вывешивают на сайтах вузов, не поленитесь и изучите, но можете попробовать выучить что-то по собственному желанию. Для прозы и стихов лучше выбирать что-то из классической литературы. Категорически не нужно читать свое авторское творчество — важно не то, умеете ли вы писать стихи , а то, как вы можете передать чужое послание зрителям. Ищете басни — берите Крылова и не ошибетесь.

Главный принцип подбора произведений — готовьте, то что близко вам, то, что вы можете понять и передать зрителю.

Постарайтесь выбрать разноплановые произведения, но в соответствии с вашим типажом. Оцените себя со стороны и решите, как себя подать: может быть вам подходит образ романтического героя, а может быть вы — натуральный комик? Несовпадение внешнего типажа и материала может оказаться фатальным для вашего театрального будущего.

Желающие поступить в театральный часто обращаются за помощью к профессиональным педагогам, ходят на курсы, но помните: такой подход лишает ваше выступление индивидуальности, ведь все произведения и способ их подачи будут выбраны не вами. В любом случае, о подобном опыте подготовки комиссии лучше не говорить — все хотят, чтобы студент изначально не был приправлен чужим опытом и видением актерского мастерства.

Выступая с программой, начинайте декламировать с той части произведения, на которой вы ставите главный акцент. Не думайте, будто сейчас вы расскажете вступление, а потом гениально подведете к яркому моменту — комиссия вас долго слушать не будет, а заинтересовать слушателей вы должны сразу же.

Ваш внешний вид

Девушкам нужно подчеркнуть свою женственность. Наденьте юбку либо платье средней длины, короткая юбка комиссию явно не обрадует, так же как и юбка в пол. И в целом не надевайте ничего вызывающего. Совсем плоская обувь или высокая шпилька — не вариант, выберите средний каблучок.

Яркий макияж не одобряется, но и совсем без него приходить не стоит — остановитесь на натуральном легком макияже с акцентом на глаза. Волосы следует убрать в хвост, в любом случае возьмите с собой резинку.

Юношам следует одеться просто и прилично: классические брюки, рубашка или футболка подойдут как нельзя кстати, а вот пиджак не надевайте — он не должен сковывать в движениях. Никаких экстравагантных нарядов и спортивной обуви, ваш выбор — туфли. Растительность на лице тоже не приветствуется, поэтому лучше гладко побриться.

Помните, оценка актерского мастерства — само по себе действие довольно субъективное, и не расстраивайтесь в случае провала. Большинство известных актеров пробовали поступить в театральный и во второй раз, и в третий, прежде чем у них что-то вышло. В любом случае вы получаете ценный опыт и знания, которые в будущем сыграют вам на руку.